小學音樂教學隨筆（精選36篇）
無論是在學習還是在工作中，大家對隨筆應該都不陌生吧？隨筆其實就是日常生活中對一些事件的想法，及時捕捉，隨手記錄下來。那么，什么樣的隨筆更有感染力呢？下面是小編收集整理的小學音樂教學隨筆，歡迎閱讀，希望大家能夠喜歡。
小學音樂教學隨筆 1
本課教學中，學生能夠很好地完成本課的教學任務。在欣賞國歌教學中，我用多媒體課件進行教學，并聯系學校的升旗儀式，學生的興趣一下被調動起來了，同學們認真的聆聽國歌，神情莊重而肅立，激發了學生們對祖國的熱愛之情，同學們表現出了對祖國的熱愛之情，也知道了國旗和國歌是祖國的象征，每一個公民都應當尊重和愛護國旗。教育了學生對祖國的熱愛之情，在歌曲教學中，由于歌曲的歌詞簡單，又非常容易記住，所以歌曲的學習非常順利。學生能夠很好地進行演唱，歌詞中“金星”學生容易唱成“星星”這一點需要指正。
學生能夠很好地唱唱名，也能夠跟著老師拍節拍。在讓學生自由地拍節拍時，學生有點亂，但總體感覺還是不錯的。主體性：學生是主體，是學習的主人。本教學設計絲毫沒有生硬灌輸、機械訓練的跡象。教師自始至終都能先讓學生自主聽唱、自主感悟。在此基礎上，讓學生練習、展示，學生對歌曲的獨特理解得到有效的尊重，學生學習狀態積極，氛圍濃厚。實踐性：聽唱活動是心智的內在實踐活動，本教學設計，唱《國旗國旗真美麗》，是為了先整體感知，再重點突破，最后再整體回歸。
這，及時給學生提供了表演展示的'舞臺，這種展示卻又不是隨意展現的。教師再次創設了升國旗的情境，讓學生帶著對國旗的敬愛之情，此環節都顯得水到渠成，潤物無聲。播放《國歌》，出示國旗，創設了一個生動的升國旗的情境，學生的視覺、聽覺感官受到了很好的刺激，馬上調出了平時參加升國旗的情感體驗。再讓學生說說國旗的樣子和國旗的象征意義。當學生都對國旗有了一定的認識之時，很好地誘發了學生熱愛國旗之情。讓學生看圖聽錄音，初步感知文本，也為學生的正確朗讀樹立了榜樣，也為通過文本培養學生的熱愛國旗之情奠定了堅實的基礎。
1、師生關系平等和諧。
教師以與學生平等的身份參加活動，通過引導，發揮主導作用，和學生共同探索知識，和他們親切交流。在這種平等和諧的師生關系中，學生敢于大膽探索創新，敢于大膽表現自己。比如：讓學生收集自己所聽到的聲音，并模仿，他們都積極開動腦筋，爭先恐后地向大家展示。這樣，一方面活躍了課堂氣氛，另一方面激發了學生的學習興趣，培養了創新能力。
2、讓學生通過親身實踐，主動學習音樂。
奧爾夫認為：元素性音樂教育是一種人們必須自己參與的音樂，人們不是作為聽眾，而是參與者。讓學生收集自己熟悉的聲音，通過自己的各種器官表現這些聲音的節奏，并用自己的語言去創編節奏，讓學生了解到，原來動物的叫聲有節奏，我們的語言也有節奏，從而把復雜而枯燥的節奏變得簡單而有趣。這樣，讓他們主動參與到知識形成的過程中，通過親身實踐輕松地獲得音樂．變“枯燥”的知識傳授為
3、“有趣”的知識探索。
如果用傳統地教學思想和方法，就是直接告訴學生“×—、×、××”節奏型的名稱和時值。實踐證明，學生對這種學習音樂理論知識的方法毫無興趣。但這節課是讓學生自己收集和模仿各種聲音和動作，并應用“×—、×、××”這三個節奏型說話，然后從聲音中、動作中、語言中形成“×—、×、××”的節奏概念。這樣，既激活了學生的思維，調動了學生主動參與探索知識的積極性，體驗了獲得成功的喜悅，也培養了學生創造節奏和感受節奏的能力。更重要的是通過這樣的趣味教學，讓學生感受到音樂知識就在我們身邊，感受到學習音樂理論是件簡單而有趣的事。
4、培養了學生的創造能力。
在教學中，無論是讀節奏還是用體態律動表現節奏，或是創編節奏，都注重激發學生的即興發揮能力和想象力，發展學生的創造能力。
當然，本節課也存在不足。在以后的教學中，本人將拓寬自己的視野，拓寬學生的思維，將課改精神貫穿于課堂教學的始末。知識。
小學音樂教學隨筆 2
常言道：“教有常法，而無定法”，我在音樂教學過程中嘗試了以下幾種教學方法：
1、擂臺式教學策略
把音樂課堂，變成一個競賽的場所，把學習知識變成打擂的形式，這樣既可以增強學生的集體榮譽感，也可以增強學生的求知欲。例如在教學《唱山歌》一課時，把學生分成4個參賽小組，通過“民歌知識問答、辨別不同地區的民歌、賽歌”三個環節的'競賽，不僅使學生主動地掌握了有關民歌的知識，還在“賽歌”這一環節中，充分展現了自己的音樂才華。在緊張、活躍的氣氛中完成了本課的教學內容。
2、游戲教學策略。
每個人都不會拒絕游戲，學生更是不例外。將以講述、靜聽、觀看為主的教學內容改換成以一串游戲節目，以學生的自我表演等為主。必要時改變學生座位，將“插秧型”改成“半圓型”或“馬鞍型”，撤去講臺或將講臺置于一角。教師由“主角”改換成“導演”，上課時，讓更多的學生參與，上臺表演，從游戲中獲取音樂知識，感受音樂的美。這個教學策略適用旋律性、故事性很強的樂曲，比如《龜兔賽跑》等樂曲。
小學音樂教學隨筆 3
演唱歌曲是小學音樂教學的基本內容，也是學生最易于接受和樂于參與的表現形式。然而我們以往采用獨唱的評價方式讓學生處于“應試”的心態下，用一個標準對學生進行評估，這樣并不能真實的體現學生的實際水平。
最近上了一節課，使我感觸特別深。那天課前，我在班級的黑板上寫了“演唱會”三個字，這時學生就興奮了好半天，早早的催促我上課，之后請學生為演唱會做好演唱的準備。后來的活動連平時不愛唱歌的.孩子也躍躍欲試，特別是我將表現很出色的孩子名字寫在黑板“小歌手”欄目時，課堂氣氛特別活躍。
我想我們經常的舉辦“演唱會”讓學生從課內或課外歌曲中選擇一首演唱，可以是獨唱，也可以是小組表演唱等等。把最好的成績作為最后評價的結果。這樣一來更能激發學生的興趣，讓后進生也樹立起信心重新認識自我，從而更好的產生對音樂的學生興趣。
小學音樂教學隨筆 4
《茉莉花》是一首家喻戶曉的江蘇民歌。正是因為人們對它太熟悉了，就給教師在教材的挖掘方面提出了新的要求，要求教師對江南小曲的了解更深入，更全面。于是，我查閱了大量的資料，最后確定以“走進江南”為主線，讓學生在說江南——舞江南——唱江南這一系列音樂活動的參與過程中去感受江南的美。
在教學中，我是從以下三方面著手來進行教學的：
1、將說、賞、舞、唱相結合，把學生帶入美麗的江南。
一開始，我就直奔主題，通過課件，帶同學們來過美麗的江南，通過看江南、說江南等活動，一下子就把學生帶入了主題中。然后通過聽賞《采茶舞曲》，讓學生對江南的音樂有了一個初步的了解，并在自由創編與表演的過程中體會到了音樂與生活的關系。接下來的唱江南，學生就非常地投入了，他們通過不同形式的聽與唱，對歌曲有了深入的了解，整堂課下來，我把學生帶入美麗的'江南，讓他們陶醉在江南的山水、詩歌與音樂中。對江南的音樂風格就有了一個基本的了解。
2、深入挖潛江南音樂，呈現“美”的音樂課堂
大家都知道，江南山美、水美、人美、音樂更美�？扇绾卧谖覀兊慕虒W實踐中，充分利用課堂四十分鐘來挖掘音樂課堂中的“美”，卻是我一直在思考的問題。在這一堂課中，我感觸頗深，我認為學生通過學習，使他們在內心深處領略到了音樂美。
對于小學四年級的學生來說，在音樂課堂中能夠感受到美就行了�？晌以诮虒W中進行了一個大膽的嘗試，在學生基本學會了歌曲之后，我讓學生對歌曲的結構進行了簡單的分析，我說：“請你找一找歌曲中出現了幾個休止符？你覺得它們有什么作用呢？”（第一、二個：吸氣；第三個：表現出我想摘又舍不得摘的猶豫不舍。這種兩短一長的結構，使歌曲有收有放，呈現一種對比的節奏美，更有韻致。）于是，學生在分析的過程中了解到歌曲“美”在何處，教給了學生一個感受的方向，讓學生抓住這一根看不見的線去感受美，發現美。事實證明，學生在老師的啟示下，很快就抓住了這一根線，于是在接下來的演唱中，學生所表現出來對茉莉花的那一種深情，就更真切與實在了。
3、精心選擇音樂內容，讓形式與內容有機統一
音樂內容包括樂譜、歌唱技巧以及音樂的感受、體驗、理解、表現等各個方面。我選擇了與教學內容有關的古詩《憶江南》、女子十二樂坊合奏、黑鴨子合唱組演唱等音樂內容，讓學生有機會更深入地了解江南，同時也注意到了讓教學形式不流于擺花架子，做到形式與內容的有機統一，真正領會音樂新課程教學的涵義。
同時，在本堂課中，我還有一個深切的的感受，作為一名小學音樂教師，在音樂教學中應該時刻關注音樂知識、技能、情感、表現的教學，加強自身對音樂的分析、解讀、感受、體驗、表現的能力。要不斷地增加音樂方面的學習，只有有了堅實的音樂基礎，才可以借助形式的作用來實現有效的音樂教學。
音樂課堂，應該是一個“美”的代名詞，讓孩子們在音樂王國中盡情地去感受美、展示美、挖掘美、創造美，讓音樂帶給孩子們快樂的童年，讓孩子們在美的熏陶中健康地成長，是我們每個音樂教師應盡的職責。
小學音樂教學隨筆 5
在祖國生日到來的時候，大道縱橫，群山如浪，秋高氣爽，丹桂飄香。生日，對每個人來說是最值得慶賀的，漸漸長大的孩子每一次生日都寄托心中每一個渴望，每一次生日，都映照著祖國母親美好的明天。
《祖國有多美》這首歌曲旋律優美，選材適合，教學過程循序漸進內容簡單，適合四年級的學生演唱。同時也給學生設計了創編的條件，與教學目標十分貼切。這一課安排了三個基本環節，從音樂律動導入，創設良好的音樂課氣氛，帶入歌曲的學習。學會歌曲后，通過教師的范唱，讓學生通過比較初步感受不同的速度。
然后通過音樂活動，將知識溶入其中。有了這些鋪墊，再進行創編活動，并滲透了音樂要素的表現，最后在音樂中結束了這節課。應該說，整堂課不管是從基本環節的安排，還是音樂要素的學習，都是根據學生認知規律設計，循序漸進，井然有序。并用談話法，拉近與學生的距離，語言親切、兒童化，有很強的.親和力。在課堂教學中，還采用多媒體展示法，用生動的電腦課件展示祖國美麗風光的畫面，讓學生快樂主動的學習，達到教學目標。
小學音樂教學隨筆 6
學生的學習興趣是求知的心奮感與成功感的結晶，是教師不斷引趣、啟發、練習、創造、反饋的過程中形成和發展的。教師在教學中讓學生通過說、聽、唱、做、想等多項活動，把學生從簡單低級的趣味性階段，引向求知的樂趣上。在教學過程中，教師應根據教學需要，創設合乎實際的教學情境，引導不同層次的學生通過聽、視等多種途徑積極參與教學過程，這是一種非常有效的教學方法。
如果說“聽”是引導學生對音樂形象的初步聯想，那么“視”就是把這一聯想進一步深化到具體形象。音樂離不開聽，但又不能僅僅停留在聽覺階段。因為音樂總是在表現和探索并形成一定的意境。如果過分強調音樂是聽覺的藝術，排除干擾專心的聽，這只是注重了音樂藝術本身的個性。如果能運用各種輔助手段，多元化的幫助學習者消化、吸收音樂，這就注重了音樂與其他藝術的聯系。可以開闊學生的音樂視野、理解多元文化。這些與音樂相關的領域、相互溝通、彼此強化。教育心理學家認為：如果學習者能同時開放多個感知通道比只開放一個感知通道更準確，更能有效的把握學習對象。如動態的、視覺沖擊等參與音樂的感知與體驗，收效會不錯。因此，采用視聽結合的教學模式更能激發學生學習音樂的積極性，從而培養他們的發散性思維和創造性。有一項調查顯示：視聽與只聽獲得的收益，視聽明顯大于只聽效果。而視聽結合的教學模式，最重要的是學生積極的.參與。新的課程中也給學生留下了很大的想象與參與空間。
第一，角色轉換。即以學生為本位，改變以往被動的角色，讓學生承擔一定的課題，給學生以發揮的空間。組織學生生機勃勃的參與。帶給學生以快樂。使課堂內充滿笑聲。學生設計，教師的補充。師生共同討論。教學容量大，學生印象清晰、受益匪淺。
第二，設疑。這是教師有目的有選擇地向學生提出問題。設疑是為了啟發學生探索的欲望，這是為了一步步引導學生通過探索找到正確的答案。“疑”可以是針對教學重點而設，也可以是為解決教學難點而設，還可以為啟發誘導加深印象而設。
第三，音樂教學的根本目的不只是讓學生在課內多聽幾首好的作品，而是在有限的教學時間內，利用有限的教材去激發學生欣賞音樂興趣的火花。興趣是學生學習的重要動力，學生有了這種動力就可以利用多余課內教學時間的多少倍，去尋找比音樂課堂內多若干倍的音樂作品。傳統的音樂教學把內容與注意力重點放在過去是被中西文化的闡釋或演繹，而這些東西雖具歷史性，然而歷史感太沉重，與現代生活的藝術相隔的時間太過久遠，無法跟上時代的脈搏。無法跟上學生前進的腳步與需要。如將視聽的教學模式貫穿于教學中，注重學生的創新潛能開發，強調他們的創新性，使學生不僅聽到聲音，同時能欣賞到形象，從而陶冶性情，加深對學習音樂的愛好。
愛因斯坦曾說過：“在學校和生活中，工作中最重要的動機是工作中的興趣，是工作獲得結果時的樂趣，以及對這種結果的社會價值的認識�！彼裕覀冏鳛榛窘虒W中的一員，要不斷創設出符合時代需求，符合學生發展需要的新思路。
小學音樂教學隨筆 7
這堂課的設計突出兩個特點：第一，體現了音樂教學的綜合性。這堂課以“歡樂過新年”為主題，以敲鑼打鼓、扭秧歌為主線，學習演唱《龍咚鏘》，結合《龍咚鏘》學習秧歌舞步和演奏民族打擊樂器鑼、鼓、镲，模擬新年秧歌隊歡慶新年。第二，體現民學習多元文化的理念。這堂課對比學習國外歌曲《新年好》，創設國外新年情景，使學生感受國外兒童歡度新年的情景。
音樂教學不能只把學生拘泥于書本上的學習，應當讓他們回歸生活，在日常生活中體味音樂的存在。課一開始，我就讓學生體會過年的生活情景，在節日里會聽到什么？看到什么？學生們說出放鞭炮、放煙火、敲鑼打鼓等，接著我就讓他們模仿，在不知不覺中，同學們都感受到了節日敲鑼打鼓喜慶的氣氛，感受到了音樂的'美妙，生活的美好。
《音樂課程標準》（實驗稿）指出：“音樂教學的綜合包括音樂教學不同領域之間的綜合；音樂與舞蹈、戲劇、影視、美術等藝術的綜合；音樂與藝術之外的其它學科的綜合”、“綜合應以音樂教學為主線，通過具體的音樂材料構建起與其他藝術門類及其他學科的聯系”這堂課的主體部分是學習表演唱《龍咚鏘》為重點。
配合表演唱《龍咚鏘》練習秧歌舞步和演奏打出樂器。配合學習表演唱《新年好》，創設國外新年情景，進行情境表演，其間穿插進行四首歌曲和樂曲的欣賞，將唱歌、演奏、欣賞、律動和表演等有機地結合在一起，圍繞：“過新年”這個主題，提供了生動活潑、豐富多彩的活動內容，很好地體現了小學音樂教學的綜合性質，十分適合這個年齡段兒童的生理心理特點。
小學音樂教學隨筆 8
本節課的教學目標通過實踐能較好完成，絕大部分學生能用輕松愉快的聲音熟練演唱童謠歌曲《數蛤蟆》；為歌曲創編歌詞，培養學生的創造力；并通過歌曲教學，教育學生要保護益蟲。在音樂活動中能積極大方地表現自己，樂于用音樂的形式表達自己對生活的熱愛之情。
在評唱形式上我采用男、女生互唱互評；小組內同桌互評；個人唱小組評；一個小組唱其他小組評；全班唱，師生共評等多種形式，在廣泛點評的基礎上，再讓學生帶著這樣或那樣的見解復唱歌曲，不斷提高演唱水平，使學生在和諧、民主的氛圍中努力體驗歌曲的意境美，帶著對歌曲的理解，進行表現美的活動。
在主動唱演課堂教學形式中，學生自主學習，自由表演，主動獲取知識，真正成了課堂的主人，教師則變成整個學習活動的組織者、引導者和服務者（教師彈琴、放錄音），有利于學生淋漓盡致地表現音樂作品，更好地發揮音樂作品的能動作用，進一步激發學生學習音樂的興趣，進而促進學生情感體驗、自我表現等綜合素質的提高。
創造是藝術發展的.根本動力，是藝術教育功能和價值的重要體現。我覺得在音樂課堂教學中，教師應該充分挖掘教材空間，引導學生創編歌詞。新課程教學特別強調學生的自主能動性，所以一定要激發他們的創作熱情，鼓勵他們積極主動、自信地參與到活動當中來，這樣，學生在輕松、愉快的課堂中學習音樂、享受音樂，體驗到創編的樂趣，使學生的音樂創造實踐能力得以提升。這也是體現自主創造性教學的重要表現。
我覺得若想更好地發揮學生的個性，培養學生的自主創新意識，就有待我在今后的工作、學習中不斷地探索和嘗試創新。尤其是要從自身做起，敢于創新、善于創新，由此，我們的音樂課堂教學才能在快樂中創造音樂；我們的教學才能體現新課改的教學理念；我們的教學之路才能越走越精彩！
小學音樂教學隨筆 9
今天的音樂課，我和學生一起學唱了《山娃娃音樂會》這首歌曲。通過本節課的學習，讓學生感受到大原野、大自然是農家孩子活動的廣闊天地。讓我們用藝術的形式表達我們的快樂心情。通過教學，我深刻感受到，一位好的音樂教師除具備一定的技術外，更重要的則是了解學生，為學生設想，這就需要教師具備一定的心理學知識。例如，就興趣而言，我們知道，“興趣”作為一種對周圍事物或現象表現出來的喜愛情緒，對人的各種實踐活動都具有非常重要的作用，因為它是人類從事活動的內在動力之一。而音樂教學本身便充滿了趣味，因此要做到音樂課對學生來說是有興趣的這一點并不難，只有最麻木的音樂教師才把音樂課弄得呆板無趣。
《山娃娃音樂會》這首歌曲曲調優美，瑯瑯上口，再加上具有濃郁的民族色彩的樂器嗩吶的音色引入，可以說從曲調一開始放，學生的注意力就已經被音樂牢牢的吸引住了，全課學生是聽了還想聽，唱了還想唱，在學生初步學會后，讓他們起來為其他同學唱唱時，踴躍舉手的同學舉不甚舉，沒有輪到表演的同學的懊喪之情溢于言表。
《山娃娃音樂會》這首歌為什么會如此受學生的歡迎，試分析如下：
1、課前，我自己把歌曲作了比較好的練唱，所以在為學生教學時范唱的效果還是可以的，學生從老師的`范唱開始對歌曲第一印象可說不差吧；
2、歌曲本身對學生的吸引也是重要的原因之一，曲調容易上口，很好唱，又很詼諧、活潑、輕松......加上民族樂器的配合，很能打動人；
3、教學安排比較合理，學生聽的歌曲次數也比較多，安排了三次，可以說學生對歌曲的感受比較深，但又不是特簡單，一下子就聽會了，還得經過集體的學習，才能達成對歌曲的掌握，可以說學生的學習興趣一直被牢牢掌握著......
小學音樂教學隨筆 10
本課以《音樂課程標準》為指導思想，結合新的教學理念、以新的教學大綱為依據，面向全體學生，突出學生的主體地位，采用游戲、比賽等適合低年級學生的靈活多樣的教學方法，培養學生主動參與音樂活動的興趣。把快樂教學引入課堂之中，便學生帶著濃厚的興趣、愉悅的心情，積極主動的完成教學目標。在提高學生學習能力的同時，通過各種音樂活動陶冶學生美的情操，促進學生全面和諧的發展，培養學生的創新精神和實踐能力。
《過新年》是小學音樂三冊上的'一首歡快、熱烈的兒童歌曲。四二拍，五聲C宮調式，一段體結構。歌曲采用了漢族民間音調和秧歌舞的節奏特點，曲調歡快、活潑，尤其是歌中模擬鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”的反復出現，為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛，生動形象地描繪了孩子們喜氣洋洋過新年的歡樂情景。
在學生對打擊樂器有了感性認識的基礎上，就因勢利導，教其正確的演奏姿勢和方法。通過圖片，引導學生重點觀察打擊樂器的手勢，在親自示范讓學生明確鼓和鑼的演奏方法。在不經意中，讓學生掌握了本課中節奏的難點。
二（2）班的學生活潑好動，喜歡游戲、模仿、比賽、爭第一，但他們注意力容易轉移，所以在課上我以過新年為主線，從了解各國過年風俗到敲鑼打鼓學習節奏再到男女生PK,趣味性的游戲和靈活多樣的音樂實踐活動來調動、保持和培養學生對音樂的興趣，使之想學、愿學、愛學、樂學。
在課上我努力營造一種輕松愉快的課堂氛圍，使學生在和諧、平等、友好的情緒中去探索、去學習、去體驗音樂帶來的樂趣。
小學音樂教學隨筆 11
今天下午第一節課我和小朋友一起完成了歌曲《拍手唱歌笑呵呵》，這是一節音樂課，但不同的是在學唱歌曲的同時，還要為歌曲創編動作�？梢哉f這節課是有一定難度的，雖然從歌曲的節拍與歌詞來看，孩子們簡單易學，但為歌曲創偏動作對于孩子們來說還有待于學習和嘗試的。
首先我同小朋友們一起邊唱邊打著節奏，有的小朋友用拍手的形式，有的小朋友用拍肩的形式等等，看到孩子們對歌曲很有興趣。于是我選擇了以游戲的方式來完成創編。自由選擇小伙伴兒，兩人或多人隨著音樂做游戲，可以加上幾個漂亮的動作。我看到孩子們用手拉手、拍手、指對方的眼睛等方式表達了對歌曲的理解。我看到了孩子們真的在努力，把自己對音樂的'那份感情表達的非常棒。我找了個別小朋友在前邊進行表演，并讓幼兒討論他們的動作有哪些值得去學習的地方。
隨著優美的樂曲我和孩子們一起為歌曲創編動作。雖然小朋友們非常的快樂，也學會了歌曲，為歌曲也創編了動作，但是這一節課下來，給我的感覺就是有些亂，我在活動過程的設計中只注重去完成教學目標，我會在以后的教學中多努力吧，爭取最大的進步。
小學音樂教學隨筆 12
一直以來，音樂課被稱為副課。隨著素質教育的不斷深入以及音樂在發展學生智力等方面所發揮的不可估量的重要作用，使人們對音樂課越來越刮目相看。而作為一名音樂教師如何不負眾望，更好地完成好教學任務，最大限度地讓音樂放射出它應有的光彩。我發現影響上好一節音樂課的因素雖然很多，但以下這幾方面更不容忽視。
一、師生對音樂課的認識態度是上好一節課的關鍵之一
常言道：學生是老師的一面鏡子，有什么樣的老師就有什么樣的學生。作為老師首先要重視自己的課堂教學，要自尊自愛，對任何一節課都要一絲不茍，認真負責，使學生無形中受到感染和影響。針對那些態度不端正的學生，老師要了解學生，把握他們的思想脈博。否則，只一味地想怎么設計課堂教學花樣，只能抓住學生一時的心，卻不能讓學生從內心深處改變對音樂課的態度。所以一旦發現有學習不端正的學生，我就利用上課幾分鐘的時間讓大家討論：音樂課到底有什么作用？音樂課究竟會給同學們帶來什么？沒有音樂課會怎樣？同學們馬上七嘴八舌，大講特講其好處所在。通過這一環節，使學生更進一步了解了老師工作的意義，也使他們更多更好地知道學好這門課的意義，從而自覺自愿的完成學習任務。
二、課堂上老師的夸獎與鼓勵也是一節課成功與否的關鍵之一
在實際工作中，我不止一次地實驗發現：同樣的班級，如果這節課我鼓勵贊揚的話語多了適當了，學生的情緒便會異常地高漲，他們的行為也會與我緊密配合默契。相反，我有意將注意力集中在了那幾個所謂的調皮學生身上，批評多了，學生唱歌的情緒馬上讓人覺得無精打采，心不在焉。這一點特別是在年齡較小的年級表現尤其明顯。比如學習《四季童趣》這首歌曲，節奏較難：除了切分節奏，還有全音符八分音符多次的交替出現。學生很容易產生厭煩情緒。我除了采用各種教唱的方法之外，重點放在給學生心理暗示上，激發他們的學習激情。整個教唱過程中，我時不時地贊揚激勵他們：“你們真棒，這么難唱的句子都難不住你們，老師真為你們的聰明能干興！”“你們的聲音真是太美了，我真想再欣賞一遍！”“你們愿意吸收老師加入你們的'合唱隊嗎？”一節課下來，不但不覺得累，反而會讓你身心愉悅興致更高。無數次的實驗證明：越是輕松有趣的教學氛圍，學生的學習積極性越高，學習效果也就越好。當然必要的批評也要有，不過要考慮課堂氣氛及學生的承受能力，講究語言藝術
三、音樂老師不僅是普通的教育工作者而且還是美的傳播者
在實際教學中，我不只一次地發現：當我身體不舒服，精神面貌欠佳時，學生上課也是懶洋洋的，歌唱時很難進入狀態。同樣的班級，當我富有激情地和他們一起活動，一起唱時，學生不僅學的快，對作品的理解也到位。同時，我和其他老師交流中都發現，學生把音樂老師當成了美的標準。音樂老師會跳舞，言談舉止美觀大方；音樂老師會唱歌，聲音美；音樂老師會彈琴，很讓人著迷；老師的一舉一動都是他們學習模仿的對象。所以，作為音樂老師在課堂教學中，要充分發揮自己的優勢，使學生從老師這里不僅能學到書本知識，還能感受到美的熏陶。
小學音樂教學隨筆 13
在小學階段，對于學生音樂基本功的訓練是非常重要的！體現在兩個方面：一、音準。二、節奏。這兩個方面的學習應該是一直伴隨學生的。教師在這方面工作做的如何將直接影響自己的課堂教學。一直以來，我堅持訓練，在教學中也嘗到甜頭，看著學生饒有興趣的學習，同時對識譜能力的加強，我覺得自己的付出非常值得。
今天音樂課的主要內容是學習一首六拍子的新歌《種子之歌》。在常規的發聲練習后，我們進入了歌曲學習部分。由于這首歌是六拍子歌曲，在幫助學生分析節拍節奏的基礎上，我把歌詞帶入到節奏中去練習，獲得了很好的效果，在加上情感的處理，例如；x x x，xx。歌詞是：“一粒小小的種。子�！�，諸如此類的.練習，學生很快就掌握了歌曲的節奏，在聽幾遍音樂旋律后，學生進行了集體演唱，從唱的情況來看，大部分都掌握的比較好。為了更好的表現歌曲，也能提高學生的積極性，我把打擊樂器引進到歌曲中，沒想到效果還出奇的好，學生伴唱的伴唱，演奏的演奏，簡直就是一個小型的音樂會，特別是有的學生害怕自己表現不好玩不到樂器，這個時候也能嚴格要求自己了，爭著表現好點讓老師能給自己一個表現的機會。
在這節課中，有兩點是可以去探索的，并完善以后可以再用：
1、歌曲的學習注重歌詞節奏練習，而且要把情感放在一個重要位置。
2、打擊樂器在歌曲展演中的運用，包括學生自創伴奏節奏型的探索。其實，音樂課中的歌唱教學一直以來都是一個比較值得探索的領域，單一的歌唱教學是不能適合新課標下的音樂歌唱教學要求的。形式的多樣性，實效性，趣味性，知識性等缺一不可。
小學音樂教學隨筆 14
本課中，我力求把自己對陜北民歌的那份熱愛傳達給學生，從而引導學生愛聽愛唱陜北民歌。同時讓學生感受到特殊的地形地貌和自然環境是陜北民歌產生的基礎。所以。我用心的準備了這節課。但是當我備課的過程中發現，講陜北民歌的特點太難了，陜北民歌有兩萬多首。有信天游，道情，山曲，酸曲，二人臺等等。學生不了解陜北，對陜北民歌了解的也很少。在確立教學目標時發現，要想讓學生認識陜北民歌，熱愛陜北民歌就要讓學生充分的了解陜北民歌的產生基礎。這就需要了解陜北的地理特征，了解陜北的民間藝術，了解陜北人的性格特點民俗民風等。
為了教學目標的達成。我設計了欣賞，感受，體驗，表現幾個環節。同時又給學生搭建了多維的立體的學習空間。用多種手段調動學生的聽覺感官、視覺感官，從而調動學生的熱愛陜北民歌的情感。為了使學生對所教的內容有自己的體驗，因此在教學的第一環節我安排的`是讓學生感受陜北地區的民俗、風貌、地域特點及民間藝術，感受安塞鑼鼓的熱烈氣氛，體驗安塞鑼鼓粗獷、豪放的氣勢和情緒，具體做法是通過看一看，聽一聽，學生之間的議一議來進行的，雖然從內容的廣度深度來說都非常有限，但已經可以讓學生對所學內容有所觸感，因此可以說為下一步的繼續學習打下了基礎、鋪墊,教學的第二步是讓學生模仿一下腰鼓的常用鼓點，最后引入《領唱秧歌》的歌曲教學，并在學生學會后讓他們進行了歌伴舞形式的表演。我認為教學目標基本達到，學生們對陜北民歌有了一定的了解，令人欣慰的是他們喜歡上了陜北民歌。
小學音樂教學隨筆 15
我發現孩子對很多欣賞曲并不是很感興趣。作為對新教材充滿滿腔熱情地我來說，怎樣引導學生對欣賞曲的情感內涵和音樂表現形式整體把握，去體驗、發現、創造、表現和享受音樂美的過程是擺在我們面前的重大難題！若想要讓小學生豎起小耳朵，用愉悅的心情學會聽音樂，一個優秀的老師應該花更多的時間來鉆研教材，站在孩子們的角度去看新課程下的音樂欣賞課，統籌安排欣賞曲的教學方法，做好音樂和學生之間的橋梁。
每個學生都是創造的天才，把一根木棒交給他，他絕對給你即興敲出不同的節奏，聲響，音色。這是他的'潛能，他的興趣，他在探索，他要表現，他的自我肯定。新課標對學生有個創造標準：能夠用打擊樂器或自尋音源探索聲音的強弱、音色、長短和高低。
敲出情境。在教授《鴨子拌嘴》時，學生聽的比較模糊，我讓每位學生手里都拿支筆在鉛筆盒上根據音樂的節奏變化來敲擊感受音樂表達的不同情境，想象鴨子走路、喝水、捉魚、拌嘴時所發出的不同聲響，用不同的節奏來表達不同的情節，再由小組合作商量表現群鴨戲水，吵鬧時的情景，并注意提示學生所采用的節奏與音樂表現的內容相吻合。
小學音樂教學隨筆 16
參加工作已經十多年了，原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點，可現在看來不然，當音樂教師也并不輕松。當然，在壓力背后也有快樂。
一、教學中最大的特色或經驗
這么多年的教學，也有了很多經驗。比如，在各個單元內容的教學中，我不會僅僅局限于課本中的素材，而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等，我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上，當教學生演唱時，我會去主動關注學生的聲音，學生演唱時，有時他們會偷懶，在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為，好聽的聲音必須聲中帶情，把情和聲融合在一起，我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音，讓他們自己去比較，這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音，也能很快的改過來。
二、教學中最大的困惑
在教學中，尤其在教學欣賞課時，我有時無從下手，我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式，對于一、二年級學生來說猶如聽天書，根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時，很多學生不能去關注樂曲，我想原因出在我身上，我不能帶領學生很好地聽，這也是我最大的困惑所在。
最后，在教學上，我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣，能成為一名優秀的音樂教師，面對學生，面對教學能得心應手;面對學生，能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂，這也是我做教師最大的心愿。
小學音樂老師教學隨筆3
我從事音樂教學已經十多年了，我們學校是農村初級小學，多媒體進入校園才是近兩年的事，由于班級較多的緣故，再加上我們學校就只配置了2個多媒體教室，所以不是經常有機會進行多媒體教學。通過用幻燈片教學的幾節課，我發現：用多媒體進行教學，能夠直觀、生動、形象地展示教學內容，極大地調動學生學習音樂的積極性，特別是在進行音樂欣賞課的教學中，學生在有動感畫面的支持下欣賞音樂，就能很快的進入到音樂所表達的意境中，感受到音樂給人們帶來的美的`享受，更能激發起學生學習音樂的興趣。便于學生從感性上更好地認識音樂，體會音樂。這樣就節省許多講解的時間，課堂形式更多樣化。愛因斯坦曾經說過：“興趣是最好的老師”。所以作為老師，特別是音樂教師的我們，就應該考慮一下怎樣才能激發學生的學習興趣，只有把學生的學習興趣培養起來了，學生才能夠主動的進行學習。但是，如果我們不分課程，一味的追求PPT教學，就會出現課堂上熱熱鬧鬧，學生轟轟吵吵，而不能真正的掌握知識，也達不到真正的教學目的。所以，我們在教學中要有針對性的、有選擇性的制作課件，避其缺點，揚其優點。
我認為一節好的優質課，應該是讓學生在輕松的課堂氛圍內學會和掌握本節課的知識，在課堂中盡量使教學內容形象化和趣味化，融知識于娛樂之中，使學生學的輕松。那么，我們應該如何去營造和諧的課堂氛圍呢?
首先，在導入新課時我們應該注意，一定要能夠調動學生的興趣，牢牢吸引學生的注意力。就現在小學生的現狀，很多學生都迷戀流行歌曲，那么，在導入新課時，我們要盡量找一些內容健康、富有感召力的流行歌曲或者是語言來引起學生的共鳴，調節課堂氣氛。
其次，課堂提問要有技巧性和趣味性。課堂精心設計問題，既要考慮到學生可能需要的考慮時間，同時還要考慮到問題的趣味性。實際操作中，要注重啟發、引導，多用鼓勵性語言，盡可能激發學生的成就感，切忌諷刺挖苦，以免學生產生對立情緒，從而失去對音樂這門學科的學習興趣。
第三、激發學生的興趣，使課堂真正活起來，讓每一個學生在課堂上真正動起來。愛因斯坦說過：“興趣是最好的老師”，只有在師生不斷交互實踐過程中，才能產生和發展人的認識;只有在能動的實踐過程中，個體才能作為一個開放系統不斷地吸取外界信息;正如一個名人所說：一個人的興趣所在就是他的力量所在。
小學音樂教學隨筆 17
音樂教育是基礎教育的組成部分是實施養育的重要途徑，對于陶冶情操，培養創新精神和實踐能力，提高文化修養與審美能力，增進身心健康，在聽覺、感受、聯想、表現、創造等方面，它具有其它學科所無法比擬的優勢。課堂教學是實施素質教育，開展創新教育的渠道，新課程實驗教材給我們提出了新的理念，新的手法。下面，我就本課的教學來談談自己的幾點體會：
一、讓孩子們愛上音樂課。
著名音樂家卡巴列夫斯基說：“激發孩子對音樂的興趣，是把音樂魅力傳遞給他們的先決條件�！钡拇_，興趣是最好的教師，因為興趣是培養人們確立奮斗目標的潛在動力，只有產生了濃厚興趣才能使人產生學習探索的欲望。本課教學，我將“福娃”作為小客人，自然引入。一方面激發了學生的學習興趣，另一方面巧妙地滲透情感教學目標。接下來，“福娃送禮物”將本課的學習重點《健康歌》引入。在每個教學環節的評價，鼓勵學生參與、創新、組織教學，獎勵“福娃”都起了很大的作用。學生在小福娃的激勵下，保持良好的學習興趣。
二、給孩子們一片想象發揮的'空間。
想象是思維活動中最見活力的一個方面，培養學生的創新思維，離開想象不可能取得成效，在課堂教學中給孩子們一片想象發揮的空間。在本課的教學中，律動環節，我盡量不示范而是選擇融入學生群體，鼓勵學生根據自己的想法，大膽地演，勇敢地跳。在演唱環節，引導學生將自己喜歡的運動填入，“創作”了一首首新的《健康歌》。巧妙利用歌曲中數節拍的樂段，設計了小組合作健身操的環節。
三、通過小組合作進行音樂創作，培養學生的求異思維能力。
現代心理學研究認為，合作學習是最佳的學習方式，學生在合作中交流，交流中形成合作的意識，培養與人共處的能力，從而激發起學生創新的火花。在本課教學中，我把不同程度、不同能力的學生編成小組，這樣可以取長補短，互相啟發，便于交流，便于團結協作。
以下是學生在課堂的小組合作創編的其中一首《新健康歌》：
（略）
總之本課教學給我帶來的最大收獲就是，音樂教學中，教師首先要樹立正確的教學目標，讓孩子們愛上音樂課；在輕松民主的學習氛圍中使學生敢于創新，為學生創新思維提供一個明朗的空間；用你充滿陽光的評價激勵學生，充分發揮學生的主體性，鼓勵創新思維。充分利用音樂學科的優勢，乘著音樂的翅膀放飛創新的雛鷹。
最后我想用陶行知先生的一句話與大家共勉：處處是創造之地，天天是創造之時，人人是創造之人。
小學音樂教學隨筆 18
自音樂課程改革以來，廣大音樂教師以新課程理念為指導，積極投身到教學實踐與研究中，并以高度的創新精神實踐《音樂課程標準》。一時間，課堂上的歡聲笑語撒滿了每個角落；五彩繽紛的多媒體課件貫穿于整個教學流程；學生的個性得到充分的張揚；教師的贊嘆頻頻可見；學生或說、問、唱、跳、演......給人一種師生共樂、欣欣向榮的感覺，著實令人欣喜振奮。
但靜下心來仔細思考后發現，這種教學如果浮于表面形式的改變，使用的的方法不當，其效果難免會差強人意。作為學習的主體--學生，在這種課堂中其實并沒有掌握他們應當掌握的知識與技能，并沒有獲得深切的感受。比如唱歌課學生沒有真正有情感地唱會歌曲，欣賞課學生沒有記住歌曲的主旋律。
課程改革的.重點之一就是如何促進學生學習方式的變化。對于學習方式的變革，在實踐層面，需要一個過程：首先是教師要能夠變，其次是要思考怎樣變，最終達到變得好。新課程提供自主、合作、探究的學習方式。但在實際教學中，要遵照自主≠自由、合作≠合座、探究≠隨意的教學理念，通過師生合作、生生合作和自主探究等方式來學習，為學生創設寬松、民主、自由的學習氛圍，增強學習的自信心，通過自主、合作、探究，使學生的合作意識和積極評價能力得到發展。
小學音樂教學隨筆 19
本課以《音樂課程標準》為指導思想，結合新的教學理念、以新的教學大綱為依據，面向全體學生，突出學生的主體地位，采用游戲、比賽等適合低年級學生的靈活多樣的教學方法，培養學生主動參與音樂活動的興趣。把快樂教學引入課堂之中，便學生帶著濃厚的興趣、愉悅的心情，積極主動的完成教學目標。在提高學生學習能力的同時，通過各種音樂活動陶冶學生美的情操，促進學生全面和諧的發展，培養學生的創新精神和實踐能力。
《過新年》是小學音樂三冊上的一首歡快、熱烈的兒童歌曲。四二拍，五聲C宮調式，一段體結構。歌曲采用了漢族民間音調和秧歌舞的節奏特點，曲調歡快、活潑，尤其是歌中模擬鑼鼓音響的襯詞“咚咚嗆”的反復出現，為歌曲增添了熱烈歡快的節日氣氛，生動形象地描繪了孩子們喜氣洋洋過新年的歡樂情景。
在學生對打擊樂器有了感性認識的基礎上，就因勢利導，教其正確的演奏姿勢和方法。通過圖片，引導學生重點觀察打擊樂器的手勢，在親自示范讓學生明確鼓和鑼的`演奏方法。在不經意中，讓學生掌握了本課中節奏的難點。
二（2）班的學生活潑好動，喜歡游戲、模仿、比賽、爭第一，但他們注意力容易轉移，所以在課上我以過新年為主線，從了解各國過年風俗到敲鑼打鼓學習節奏再到男女生PK,趣味性的游戲和靈活多樣的音樂實踐活動來調動、保持和培養學生對音樂的興趣，使之想學、愿學、愛學、樂學。
在課上我努力營造一種輕松愉快的課堂氛圍，使學生在和諧、平等、友好的情緒中去探索、去學習、去體驗音樂帶來的樂趣。
小學音樂教學隨筆 20
自音樂課程改革以來，廣大音樂教師以新課程理念為指導，積極投身到教學實踐與研究中，并以高度的創新精神實踐《音樂課程標準》。一時間，課堂上的歡聲笑語撒滿了每個角落；五彩繽紛的多媒體課件貫穿于整個教學流程；學生的個性得到充分的張揚；教師的贊嘆頻頻可見；學生或說、問、唱、跳、演......給人一種師生共樂、欣欣向榮的感覺，著實令人欣喜振奮。
但靜下心來仔細思考后發現，這種教學如果浮于表面形式的改變，使用的`的方法不當，其效果難免會差強人意。作為學習的主體--學生，在這種課堂中其實并沒有掌握他們應當掌握的知識與技能，并沒有獲得深切的感受。比如唱歌課學生沒有真正有情感地唱會歌曲，欣賞課學生沒有記住歌曲的主旋律。
課程改革的重點之一就是如何促進學生學習方式的變化。對于學習方式的變革，在實踐層面，需要一個過程：首先是教師要能夠變，其次是要思考怎樣變，最終達到變得好。新課程提供自主、合作、探究的學習方式。但在實際教學中，要遵照自主≠自由、合作≠合座、探究≠隨意的教學理念，通過師生合作、生生合作和自主探究等方式來學習，為學生創設寬松、民主、自由的學習氛圍，增強學習的自信心，通過自主、合作、探究，使學生的合作意識和積極評價能力得到發展。
小學音樂教學隨筆 21
一、真情誦讀，領略歌曲的唯美意境
誦讀音樂作品是最為傳統和直接的音樂學習方法。然而，隨著多媒體信息技術的普及與發展，音樂更加輕而易取地滲透到我們生活中的每一個角落。即使是三四歲的小孩子，也能隨口哼唱一兩句當下的流行歌曲。誦讀，開始被人們遺忘，即使在音樂教學中，也日漸失去了其獨特的教學地位。其實真情誦讀不僅能夠引導學生們發好音樂作品的每一個音，確保歌唱的準確性與目的性，而且能夠有效地幫助學生們感知音樂材料，引導學生領略歌曲作品為我們營造的特殊意境，從而激發學生們真實的情感體驗，為隨后的歌唱教學積淀最真實的情感�？梢�，用好用準誦讀，是十分必要的。
例如，教學《我們美麗的祖國》時，筆者考慮到其是一首活潑抒情的少兒合唱歌曲，它的歌詞以設問句的形式引出主題，字里行間充滿了少年兒童對祖國的熱愛之情，以及生活在新社會新時代的幸福感與自豪感。因此，筆者在教授這首歌曲時，以“誦讀”的形式打開教學，引導學生們以小組為單位，說說自己知道的以歌頌祖國為體裁的詩歌、歌曲，比比哪個小組知道的多。隨后，筆者并找不著急著讓學生們開口學唱，而是播放背景音樂，組織學生們開展深情的誦讀活動。在班級齊讀之后，筆者又劃分歌詞，引導學生們以小組分讀，高潮部分齊讀的形式，進行誦讀比賽，從而激發學生誦讀的積極性，指導學生們以飽滿的熱情融入到歌詞的誦讀中。
二、唱法交叉，表現歌曲的靈動之美
在階段的中，我們往往遵循“聽音頻，學唱歌”的教學流程，認為學生能夠聲情并茂地跟隨旋律唱出歌曲，表達情感便完成了教學目標。顯然，這樣的教學目標遠遠達不到審美的教學高度，不僅限制了音樂課堂的自由發揮，而且抑制了學生們的音樂創造能力，不利于學生音樂個性的發展。我們在傳統教學的基礎上，不妨大開“自主、創新”之門，鼓勵學生根據自己對音樂的獨特體驗，以多種唱法或音樂形式表達音樂，如配音朗誦與歌唱相結合、融入戲曲元素、加入民歌成分、穿插地方語言、英語等，從而淋漓盡致地展現歌曲的靈動之美。
例如《包粽子》一課，筆者考慮到這首歌謠以我們的傳統民俗活動“包粽子”為背景，是一首特色鮮明的傳統節日歌謠。因此，在這首歌曲的.欣賞與跟唱教學中，筆者首先滲透“端午節”的傳統節日背景，引導學生們一同走進端午，了解端午的歷史文化及民俗活動。隨后，筆者以播放了制作粽子過程的動態視頻，播放音樂，引導學生們邊動手邊跟唱。在這個過程中，學生們模仿得惟妙惟肖，有的學生邊唱歌邊煞有介事地拿起紙條學包粽子；有的學生一邊動手，一邊跟唱，由于動作不嫻熟，光顧著看視頻，因此時而唱得歡快，時而唱得拖拖拉拉，反倒別具一番風味；有的學生調皮地加入地方方言，使得本就傳統的歌曲更具地方特色。
三、活動深入，體驗歌曲的實境之美
小學生本來就是最活潑好動的教學對象，因此，活動探究，就變成我們不得不用心考慮與設計的教學環節。筆者以為，在音樂審美教學中，教師應有意識地用豐富多彩的音樂活動去強化學生們萌發的審美意識，去鼓勵學生們蠢蠢欲動的音樂創造欲求，讓學生們在自主思考與合作探究的過程中，真切地感受到音樂無形的魅力，體驗到音樂實踐的樂趣，收獲到音樂創造的喜悅。
例如，進行《鳳陽花鼓》的創編旋律部分教學時，筆者考慮到這部分主要針對3/4拍知識的復習鞏固，能夠有效地發揮學生的發散性思維，培養學生對節奏美的感知能力。在本課中，需要創編的旋律為兩個樂句，有拍號要求和旋律音，創編只需加入節奏即可。因此，筆者在教學中以“雞毛信”的故事導入教學，引導學生以創編節奏為暗號，傳送雞毛信。以活動形式，激發了學生們音樂時間實踐探究的積極性，提高了學生們對節奏的感知能力。
小學音樂教學隨筆 22
今天的音樂課，我和學生一起學唱了《山娃娃音樂會》這首歌曲。通過本節課的學習，讓學生感受到大原野、大自然是農家孩子活動的廣闊天地。讓我們用藝術的形式表達我們的快樂心情。通過教學，我深刻感受到，一位好的音樂教師除具備一定的技術外，更重要的則是了解學生，為學生設想，這就需要教師具備一定的心理學知識。例如，就興趣而言，我們知道，“興趣”作為一種對周圍事物或現象表現出來的喜愛情緒，對人的各種實踐活動都具有非常重要的作用，因為它是人類從事活動的內在動力之一。而音樂教學本身便充滿了趣味，因此要做到音樂課對學生來說是有興趣的這一點并不難，只有最麻木的音樂教師才把音樂課弄得呆板無趣。
《山娃娃音樂會》這首歌曲曲調優美，瑯瑯上口，再加上具有濃郁的民族色彩的樂器嗩吶的音色引入，可以說從曲調一開始放，學生的注意力就已經被音樂牢牢的吸引住了，全課學生是聽了還想聽，唱了還想唱，在學生初步學會后，讓他們起來為其他同學唱唱時，踴躍舉手的同學舉不甚舉，沒有輪到表演的同學的懊喪之情溢于言表。
《山娃娃音樂會》這首歌為什么會如此受學生的歡迎，試分析如下：
1、課前，我自己把歌曲作了比較好的練唱，所以在為學生教學時范唱的效果還是可以的'，學生從老師的范唱開始對歌曲第一印象可說不差吧；
2、歌曲本身對學生的吸引也是重要的原因之一，曲調容易上口，很好唱，又很詼諧、活潑、輕松......加上民族樂器的配合，很能打動人；
3、教學安排比較合理，學生聽的歌曲次數也比較多，安排了三次，可以說學生對歌曲的感受比較深，但又不是特簡單，一下子就聽會了，還得經過集體的學習，才能達成對歌曲的掌握，可以說學生的學習興趣一直被牢牢掌握著......
小學音樂教學隨筆 23
如何在小學藝術音樂課堂中拿掉故事中的“玻璃罩”。以學生對音樂的理解和感受為主，尊重他們的學習成果，傾聽和了解學生對音樂的理解和看法，拓展學生的思維，培養學生的創造性從而讓他們自由而靈動地感受和領略大自然中一切優美而動聽的旋律，這是我們教育工作者努力的方向。
一、鏈接學生生活，讓其成為“藝術”之源
藝術來源于生活又高于生活，所涉及的知識都與學生生活有密切的聯系。教師要充分利用生活資源，引導學生通過對生活環境的觀察、聆聽和反思，感受身邊環境中的聲音、節奏和圖象等，培養他們的感知能力和審美能力。
我在教學《國旗國旗真美麗》時，在了解“國旗組成”這個環節中，我問學生在哪里可以看到國旗升起，學生積極發言：除了升旗儀式上，還有亞運會上，田亮哥哥得了跳水金牌，在發獎儀式的時候，奏起了中國的國歌，我們國家的國旗還在中間升得最高呢；還有郭晶晶姐姐也獲得了金牌，我們國家的國旗也升起來了等等，一時間課堂成了運動場上奪金牌大戰，你一句我一句，課堂活躍起來了，在濃烈的氛圍中，在老師正確的.引導下學生明白了國旗代表我們祖國的尊嚴和驕傲，從而激起學生的愛國熱情，引起學生的情感共鳴。此時，我抓住學生這一真切的情感契機，對學生進行歌曲教學，學生淋漓盡致地表現了歌曲的內在含義，很好地達到了本節課的教學目的。
二、鼓勵學生多維．讓其多為“藝術”增色
藝術課是一門綜合性學科，教師應該鼓勵學生主動地提出問題，從多個角度去學習音樂。我們教師要多問學生“想怎么唱?”“想怎么說?”“想怎么表演?”等等，用看似平常又不平常的話語來創造一個民主、愉悅的學習氣氛，激發孩子們主動地學習音樂、創編音樂、表現音樂的熱情，使他們的創造力得到最好的發揮。
例如教學歌曲《閃爍的小星星》時，我問學生：“你們觀察過夜空里的星星嗎?它們能連成什么形狀呢?”學生的想象力真的好豐富，有的說像勺子，有的說像小狗，有的說像牛郎織女，真是五花八門。我首先肯定了學生的答案，接著繼續擴散學生的思維，鼓勵他們隨自己所想的星星形狀，通過自身的肢體語言，邊唱邊表演出夜空里自己那顆閃爍的星星。在整個教學過程中，我喚醒了學生對夜空原有的認識，激勵著學生自由的、多維化的想象，并鼓勵他們大膽地表演出來。表演過程中，我看到了所有的學生都進發出前所未有的創造力。
三、創設相應環境，讓其親為“藝術”實踐
營造寬松、自由的環境，開展種種帶游戲、競賽的教學活動，借助音樂游戲、集體舞等藝術手段，讓學生親身參與藝術實踐活動，帶領學生走出教室，踏入自然感受音樂。通過各式各樣的藝術課堂拉近師生間的距離，調動每個學生參與的積極性，豐富學生的藝術體驗和經驗。
如，在上《奇妙的聲音》音樂欣賞中，我把教室設在了校園操場的一棵大樹下，幾十個孩子圍成一圈，席地而坐。開始上課了。我對孩子們說：“今天我們一起來學習《生活中的聲音》。請全體同學閉上眼睛感受一下，然后告訴我你們都聽見了什么聲音?”“想象一下，現在操場是一幅什么畫面?這畫中有些什么人?在干什么?”(校園里學生在玩耍，在運動)，并讓同學根據所聽的聲音模仿出動作。之后，我把學生分成幾個小組，組織他們進行拔河、跳繩等游戲，巧妙地創設運動場景的聲音，讓學生在具體的運動中體驗“加油”、“喘氣”等聲音。在學生獲得了直接經驗的基礎上，我引導學生聯想生活中的聲音，讓學生把音樂、體育、美術巧妙地結合在一起，創設一幅生動的圖畫，充分利用資源，優化教學環境，真正做到了以音樂為主其他為輔的多科綜合實踐藝術課。
小學音樂教學隨筆 24
在小學階段，對于學生音樂基本功的訓練是非常重要的！體現在兩個方面：一、音準。二、節奏。這兩個方面的學習應該是一直伴隨學生的。教師在這方面工作做的如何將直接影響自己的課堂教學。一直以來，我堅持訓練，在教學中也嘗到甜頭，看著學生饒有興趣的學習，同時對識譜能力的加強，我覺得自己的付出非常值得。
今天音樂課的主要內容是學習一首六拍子的新歌《種子之歌》。在常規的發聲練習后，我們進入了歌曲學習部分。由于這首歌是六拍子歌曲，在幫助學生分析節拍節奏的基礎上，我把歌詞帶入到節奏中去練習，獲得了很好的效果，在加上情感的處理，例如；x x x，xx。歌詞是：“一粒小小的種。子。”，諸如此類的練習，學生很快就掌握了歌曲的'節奏，在聽幾遍音樂旋律后，學生進行了集體演唱，從唱的情況來看，大部分都掌握的比較好。為了更好的表現歌曲，也能提高學生的積極性，我把打擊樂器引進到歌曲中，沒想到效果還出奇的好，學生伴唱的伴唱，演奏的演奏，簡直就是一個小型的音樂會，特別是有的學生害怕自己表現不好玩不到樂器，這個時候也能嚴格要求自己了，爭著表現好點讓老師能給自己一個表現的機會。
在這節課中，有兩點是可以去探索的，并完善以后可以再用：
1、歌曲的學習注重歌詞節奏練習，而且要把情感放在一個重要位置。
2、打擊樂器在歌曲展演中的運用，包括學生自創伴奏節奏型的探索。其實，音樂課中的歌唱教學一直以來都是一個比較值得探索的領域，單一的歌唱教學是不能適合新課標下的音樂歌唱教學要求的。形式的多樣性，實效性，趣味性，知識性等缺一不可。
小學音樂教學隨筆 25
電子白板是一種新的高科技電子教學系統，既能與幼兒進行教學互動，又提高了幼兒的學習興趣，拓展了幼兒的思維空間，從而提高了課堂的實效。我們要充分挖掘電子白板的各項功能，如拉幕、聚光燈、畫圖、視頻播放等，使知識的呈現更加科學有趣，課堂學習更加簡便靈活，幼兒的注意力更集中、學習興趣大為提高。電子白板集黑板、計算機、投影儀等多種功能于一身，為音樂教學的課堂互動、師幼視聽表演提供了方便，能夠促使幼兒主動參與學習與表演，使幼兒在輕松愉悅的氣氛中掌握知識。而要想使電子白板在課堂教學中發揮重要作用，需要教師具有扎實的基本功，合理進行教學設計，才能使課堂更加精彩。
一、 信息技術在音樂活動中的應用
音樂教學活動是師幼共同體驗、發現、創造、表現和享受音樂之美的過程。合理運用現代信息技術，可以創設真實、形象、有趣的教學情境，形成以幼兒為中心的多維信息空間，引導幼兒感受美，激發幼兒學習音樂的興趣和積極性，提升幼兒的音樂素養。
例如：在小班音樂活動“咿呀咿呀呦”中，首先筆者利用白板營造了一個游戲化的情境：森林、大樹、動物……孩子們在有情、有趣的游戲中愉快地感受著，積極地發現著，快樂地學習著。為了將小動物們一一呈現在孩子面前，筆者運用電子白板的拖拽功能，根據幼兒的回答隨意拖拽小動物，既方便操作又有動態感，還能根據白板筆滑動的快慢，讓幼兒感知每個小動物的特點。
其次，利用電子白板精心預設，使活動對幼兒更具有挑戰性和發展價值。比如，對于音樂圖譜的解讀，事先在白板上畫好四段短木頭和一段長木頭，利用神奇墨水的功能，根據節奏將其展現在孩子面前，使幼兒能將節奏具體形象化，初步感知音樂圖譜的意義，并運用肢體動作表現節奏×× ××|× — |，使活動重難點得到了有效的解決。
再次，在音樂活動中，原來都是用磁帶或CD播放音樂，操作起來很麻煩�，F在利用交互式電子白板上音樂課，教師和幼兒都能輕松地、全身心地投入。在課件制作過程中，筆者將音樂鏈接到一片荷葉上，只要輕輕點擊，音樂隨時可以播放。這樣簡單而自然，給孩子們以神奇的`感覺。
這種教學方式改變了過去教師生硬傳授、學生機械記憶的方式，使抽象的音樂理論形象化，虛幻的音樂形象具體化，復雜的音樂知識簡單化，枯燥的音樂知識趣味化，從而讓枯燥的書本知識變為生動的教材，彌補了過去音樂教學中的缺陷。
二、 利用信息技術嘗試簡單的音樂創造活動
創造性的活動對于小班幼兒具有一定的挑戰性，小班幼兒要通過調動已有的經驗為創造打下基礎是不容易的。那么教師如何引導幼兒去創造，對結果顯然至關重要。
例如，在歌曲《小小蛋兒把門開》的學習中，由于小班幼兒是具體形象思維，于是筆者創設了一個農場的情景，將小雞出殼的情形表現得淋漓盡致，讓幼兒有更直觀的感受，而不是抽象化的想象，有助于孩子回憶歌詞，為后面的創編打下基礎。幼兒在熟悉這首歌曲的結構后，開始創編歌詞。這時在電子白板上再次出現了兩個蛋，到底是誰的呢？猜想后，幼兒自己去敲開了兩個蛋殼。在這個過程中，幼兒邊操作邊根據自己的想象和已有經驗進行創編。這樣，調動了幼兒參與的積極性，培養了幼兒的想象力和創造性思維。在整個活動中，始終以游戲貫穿，將角色擬人化、形象化，如將幼兒定位于蛋寶寶，這一角色對于幼兒來說比較熟悉，因此，幼兒樂于表現，從心底里產生對角色的喜愛之情。
想象是創造的重要手段。在音樂教學中，要努力設置幼兒喜聞樂見的情境，激起幼兒熱烈的情緒，使他們伴隨著情緒體驗，在感受歌曲和樂曲的過程中展開想象的翅膀。
三、利用信息技術解析音樂欣賞活動
長期以來，音樂欣賞活動都比較模式化，教師先介紹作者、背景、樂器，然后就是聽賞每一段后分析情感。對于小班幼兒來說，這種方法對樂曲的理解作用不大。那么，我們能不能試著運用探究發現式的方法來學習呢？即在信息技術環境下讓幼兒真正理解樂曲的含義及知識點。
例如，在小班音樂欣賞活動“咕咕鐘與鬧鐘”中，為了更好地解決重點，筆者通過猜與聽、聽與看、看與演三個遞進環節讓幼兒分段欣賞樂曲，了解、感應特定音效，并能夠做相應動作。
活動開始，以情景引入，在律動中我們來到了時鐘王國，這里會有什么呢？這樣首先來到了第一個環節“猜與聽”。把各種時鐘隱藏在白板中，隨后利用聚光燈功能找到很多時鐘。但只有兩個時鐘可以發出聲音，猜一猜是哪個時鐘會唱歌？請幼兒與白板互動，親自嘗試。這時，幼兒利用白板的聲音鏈接功能，分別傾聽“咕咕鐘”和“鬧鐘”的樂段，初步欣賞了樂曲，感知了特定音效。
接著來到第二個環節“聽與看”。為了讓幼兒更好地分析樂曲，掌握樂曲結構，筆者進行了音樂流程的展示，先是“咕咕鐘”樂段，在這里是利用電子白板實現的。
然后順勢來到第三個環節“看與演”。幼兒在掌握樂曲結構的基礎上，開始用動作來表現樂曲，在不同音效下引導幼兒有不同的動作表現。在表現“咕咕鐘”后，幼兒會按自己的意愿來表現“鬧鐘”樂段的音樂、音效特點。此時，白板中又出現了時鐘王國，孩子們想象還會有什么樣的時鐘出現。隨著孩子們快樂地玩游戲，活動結束了。
在整個活動中利用白板營造游戲化情境，孩子們在有情、有趣的游戲中愉快地感受著，積極地發現著，快樂地學習著，這符合小班幼兒泛靈化的特點。筆者運用白板的多種展示功能，將樂曲內容變成了具體畫面，幫助幼兒理解，符合了他們具體形象思維的特點。在活動中，幼兒是活動的主體，他們可以按意愿選擇時鐘，嘗試哪個能發出聲音。這樣幼兒與電子白板充分互動，突出了白板的互動性。
小學音樂教學隨筆 26
音樂是藝術，也是生活，學生有了音樂細胞，有了音樂鑒賞能力、欣賞水平，才能更好地面對生活，體會生活的美。
一、放飛想象的翅膀
孩子的想象力遠比成人豐富。所以，在小學階段的音樂教學中，筆者善于激發學生的想象，讓學生把想象和音樂結合起來，給音樂插上想象的翅膀。
例如，在一年級下冊第二單元《春天來了》中，筆者先給學生播放了一段充滿著鳥語花香的`音頻，讓學生閉上眼睛聽音樂，在聽的同時想象小草破土而出，想象小花在靜悄悄地開放，想象小溪潺潺流水叮咚，讓學生在音樂的世界里盡情地翱翔。
二、體驗“唱”的樂趣
歌唱歌唱，好的歌曲必然離不開“唱”。音樂教學正是如此，教師必須要讓學生開口唱出來。否則，不管教師在講臺上講得多么生動，配合多么到位，演唱多么動聽，學生不開口唱，那所有的教學努力都是白費的。因此，教師不僅要單句單句地教會學生唱，還要在學完之后自己把歌曲唱出來，并培養學生在生活中用歌曲抒發心情的能力。
在實際教學中，筆者每教完一首歌，都會專門抽出一節課開辦“演唱會”。由筆者彈琴配合，學生站在講臺中間，面向全體學生唱歌。即使學生唱得不好，但敢于發聲，敢于在全班同學面前唱出來的勇氣也是可取的。
除此之外，筆者還讓學生體驗“唱”出來的快樂。如，丟手絹游戲，如果只是學生單純地蹲在地上，那毫無游戲的樂趣可言，但伴隨著《丟手絹》這首兒歌，游戲就會變得生動有趣。
三、多種教學方式并行
小學階段，學生有旺盛的好奇心和求知欲，他們對知識的渴求程度是驚人的，而且接納速度就像海綿吸水那樣快捷、容易。教師選在小學階段培養學生的音樂鑒賞能力，既容易達成，又重要且必要。
筆者認為，音樂作為一種藝術形式，它的教學方式也應該是多彩豐富的。多媒體動畫、音效一體教學，給學生以直觀的感受；邊聽音樂邊做游戲，如設置“捉迷藏”游戲環節，隨機播放《捉迷藏》這首歌曲，讓學生在玩中輕松學歌曲，寓教于樂。
小學音樂教學隨筆 27
在祖國生日到來的時候，大道縱橫，群山如浪，秋高氣爽，丹桂飄香。生日，對每個人來說是最值得慶賀的，漸漸長大的孩子每一次生日都寄托心中每一個渴望，每一次生日，都映照著祖國母親美好的明天。
《祖國有多美》這首歌曲旋律優美，選材適合，教學過程循序漸進內容簡單，適合四年級的學生演唱。同時也給學生設計了創編的條件，與教學目標十分貼切。這一課安排了三個基本環節，從音樂律動導入，創設良好的音樂課氣氛，帶入歌曲的學習。學會歌曲后，通過教師的'范唱，讓學生通過比較初步感受不同的速度。
然后通過音樂活動，將知識溶入其中。有了這些鋪墊，再進行創編活動，并滲透了音樂要素的表現，最后在音樂中結束了這節課。應該說，整堂課不管是從基本環節的安排，還是音樂要素的學習，都是根據學生認知規律設計，循序漸進，井然有序。并用談話法，拉近與學生的距離，語言親切、兒童化，有很強的親和力。在課堂教學中，還采用多媒體展示法，用生動的電腦課件展示祖國美麗風光的畫面，讓學生快樂主動的學習，達到教學目標。
小學音樂教學隨筆 28
隨著新課程改革的不斷推進，新疆農牧團場地區的教育教學緊跟課改步伐，不斷前行。在新課標實施中，音樂教學應在教師啟發和引導下，師生共同體驗、創造、表現和感受音樂。要培養學生的音樂表現力，就必須充分挖掘歌曲或樂曲蘊含的情感，以情激情，以情動情，讓學生盡情地用動作、語言、繪畫、表演等方法創造美、表現美。但是，因受語言環境、居住環境等諸多因素的影響，雙語班學生在音樂課堂上的音樂表現能力不如漢族班學生。如何培養雙語班學生的音樂表現能力呢？筆者簡要闡述了在雙語班音樂教學中的經驗。
一、創設聆聽氛圍，深化雙語班學生的音樂感受
每個學生都有一雙聆聽音樂的耳朵，教師要結合雙語班學生的年齡特點，為學生創設良好的聆聽氛圍，讓學生先接觸本民族節奏歡快的歌曲，利用多媒體等輔助教學設備，通過教師富有表情的演唱，感染學生，深化學生的音樂感受，從而提高學生的音樂表現能力。通常一節課下來，學生不僅能夠感受到音樂的魅力，更重要的是學生能用自己喜歡的方式表現音樂。
同時，經常利用課前5分鐘來播放學生喜歡的音樂，可以讓學生在歡快的節奏中感受和表現音樂。如在音樂課前，筆者有意識地播放一些悅耳動聽的、節奏感強的歌曲，如《嘿，加油！》《我是一朵雪蓮花》《洋娃娃和小熊跳舞》等，集中學生的注意力。當這些音樂響起時，學生會用自己喜歡的方式表達對音樂的感受，盡管學生的動作不是那么優美，但耳濡目染地接|到這些熟悉的音樂后，音樂的.種子便埋在了學生的心里。
二、巧用歌曲創編，培養雙語班學生的創造能力
對于低年級學生，教師可以直接根據歌詞或直觀的畫面等方式教授歌曲。在實際的音樂課堂教學中，創編歌詞是相當有難度的，對于低年級的雙語班學生來說更是如此。在教學中，教師可以嘗試引導學生根據自己掌握的漢語詞匯來創編歌詞。例如，在學習完《小麻雀》這首歌曲時，可以引導學生用喜歡的小動物來創編歌詞。同時，可以利用課本上豐富且直觀的材料進行創編，激發學生的創編思維。在筆者的充分引導下，學生根據這些直觀材料，從簡單的創編入手，既拓寬了雙語班學生的語言思路，又鞏固了學生對某種節奏的掌握，提高了雙語班學生的音樂表現能力。
三、巧用肢體語言，激發雙語班學生探索音樂的興趣
雙語班學生的漢語水平較低，對于歌詞的理解能力較差，對歌曲旋律能基本哼唱下來，但卻不能很好地演唱歌詞。針對這種情況，采用適當的肢體語言輔助教學，形象直觀，可以幫助雙語班學生理解詞義。即使在演唱中一時想不起歌詞，但只要教師用肢體語言加以提醒，學生便能很快唱出來。如在進行《其多列》這首哈尼族歌曲教學時，大多數來自牧區的學生對“砍竹筒、撿竹葉、隨風吹動、隨風搖”這些歌詞不理解，筆者就利用肢體語言幫助學生。這樣做既能集中學生的注意力，也能幫助學生理解歌曲的內涵。學生在輕松的學習環境下，充分感受到了音樂魅力之所在。
四、利用身邊的生活物品，激發雙語班學生的音樂創作能力
小學低段的學生好奇好動，富有想象力和創造性。一支鉛筆、一把尺子、一個小塑料袋、一個小鉛筆盒、礦泉水瓶、空易拉罐，都能為學生提供想象、表演的天地。學生在摸摸、敲敲、打打、動動、玩玩中，通過探索這些物品發出的聲音為歌曲伴奏，既展現了自己的表演才能，又提高了學生的音樂創作能力。
奧爾夫說過：讓學生自己去找，自己去創造音樂，是最重要的。教師需要做的是引導。低段學生接觸的事物較少，尤其是那些來自于偏遠牧區的學生，有些書本上提到的樂器或者小動物是他們從來沒有接觸過的，甚至連見都沒有見過，如何讓他們模仿小動物的動作或者聲音呢？一開始，在課堂上的實踐活動中，聽到最多的就是學生手足無措的聲音。改變這種現狀的策略就是從生活出發，從學生實際出發，尋找本性的音樂。
總之，音樂表現能力是由淺入深、由簡單到復雜的發展過程。對于雙語班學生音樂表現能力的培養，需要潛移默化地熏陶與滲透，才能使這些雙語班學生在良好的音樂學習環境中發現美、感受美，繼而表現美。
小學音樂教學隨筆 29
多媒體技術是新課標下音樂課堂教學中的一個有力助手，也是新課程改革中的熱點問題之一。據了解，不管是農村還是城鎮多媒體技術已經在課堂普遍使用，而且使用率很高。多媒體技術輔助教學關鍵是為了解決教學中其他教學手段所解決不了的問題，利用其視聽結合、聲像一體、形象性強、信息量大、資源寬廣等優點為教學服務，能夠突出教學重點、突破難點、豐富課堂內容、為課堂增光添彩，展示其特有的功能優勢為教學服務，達到有效教學的最終目標，這是我們要研究的一個重要方向。以下是筆者使用多媒體輔助教學的點滴體會。
一、利用音樂軟件，精做課件素材。
課件是老師上課時用的一種輔助教學的媒體，一個實用、精美、符合新課標教學內容要求一個完美的多媒體課件，而好的素材是成功的關鍵。音樂教學課件的素材大致分為音頻、視頻、動畫、聲音、圖片、文字等，這些素材一般來源于教師參考書附帶的光盤、網絡上的資源，以及從同行處收集或音像店、書店購買的資料，當這些途徑都不能收集到所需的素材時，我們該怎么辦？一個字“做”。
所謂“做”，就是教師運用軟件自己動手做素材。筆者制作最多的素材是音樂和視頻，比如我們要欣賞一首有好幾個樂段組成的樂曲，需要分段欣賞時，必須要前期通過對音樂的剪切才能使各個樂段分離，筆者常用的音樂編輯軟件就是Cool Edit Pro和Adobe Premiere Pro，這兩種軟件在剪切和拼接音頻的功能上使用起來很方便，而前者（Cool Edit Pro）軟件還可以降調、錄音等功能，后者（Adobe Premiere Pro）軟件還可以剪切視頻、分離視頻中的音樂和畫面。筆者平常制作視頻更喜歡Corel VideoStudio 12（繪聲繪色）軟件，如上十四冊第三單元《天山之音》，介紹維吾爾族十二木卡姆時，為了讓學生能夠深刻的了解維吾爾族十二木卡姆，筆者在網上尋找了很多有關的視頻資料，圖片、文字、音樂，但資料多、散，如果將每個資料看完，兩個小時都不夠，為了讓學生在有限的時間里能夠準確的了解十二木卡姆，筆者運用Cool Edit Pro軟件進行前期錄音，再運用Corel VideoStudio 12（繪聲繪色）軟件將剪切好的視頻和收集的圖片、音樂，錄好的話音以及文字資料制作成兩分鐘不到的視頻，學生能直觀形象的了解了十二木卡姆，不僅節省了課堂時間，又豐富了教學內容，將學生們帶入了五彩繽紛的音樂世界。
二、發揮PPT特點，制作優質課件。
多媒體課件是一種重要的信息化教學資源，是在一定的教學與學習理論的指導下，根據教學目標的設計，體現某種教學策略、表現特定教學內容的計算機軟件。制作教學課件的軟件很多，如Flish、Authorware、Powerpoint等軟件。目前，在教師中得到了廣泛使用的是Powerpoin，簡稱PPT。在音樂教學中，幾乎所有的老師都會制作PPT課件，如一般的文字處理、圖片插入和剪切、視頻插入、音頻插入、簡單的動畫等都難不倒音樂老師，但是PPT這款軟件還有著其獨特的功能，如果能應用好這些獨特的功能，將會給我們的音樂教學帶來很大的方便，如下：
1、插入對象控制音樂，追求完美課堂
都說音樂是美的享受，音樂的音量、音樂的音質、播放音樂的音響設備都能對音樂的美產生重要影響。音響設備是硬件，可以一次性解決的，音樂的音質也可以提前準備好，但是音樂的音量是需要在課堂中隨時調整的。因為不同的音樂作品，其音樂本身的音量有著不同的效果和差別，所以，播放出來的不同的音樂需要隨時做調整。筆者平時在聽課中發現一個問題，大部分老師在PPT課件中使用插入聲音這樣的方法播放音樂，如圖：，這種方法不能隨時在幻燈片放映的狀態下控制音樂的音量，時高時低的音量，影響整堂課的教學效果。筆者平時喜歡使用插入對象中的Windows media player，PPT幻燈片上顯示，如圖：“ ”界面，在屬性里面設置音樂，這個界面的控件隨時可以對音量進行調整，為了防止音量高的令人震驚，在播放音樂之前可以先在音量調節滑上將音樂的音量調到較低的狀態，音樂響起以后，再根據現場的音量高低調整到最適合的狀態，這樣，會使整節課都處于美好的音樂感覺之中，以保證課堂音樂的美感。
2、利用色塊表現音樂，突破難點
音樂是一種看不見、摸不著，較抽象的思維藝術。有時候憑借聆聽和講解難以讓學生理解音樂，如果利用更形象的方法突破教學中的一些難以解決或者不好解決的問題，比語言的分析和講解會來的更直接，更具體。比如：第十五冊第四單元歌曲《我的祖國》，這首歌曲有一個重要的特點就是大小調的交替變化，平常我們一般都是告訴學生結尾音是“6”的大多是小調，小調音樂要暗淡一些，結尾音是“1”的大多是大調，大調的色彩要明亮一些。可是這種干巴巴的講解是老師以灌輸的形式把知識交給學生，而不是學生自己對音樂的一種體驗，對于這個問題的解決我采用了色塊的方法。比如我在幻燈片上顯示兩塊不同顏色的色塊，一塊是粉紅色的，一塊是大紅色，請學生分別聆聽《我的祖國》這首歌曲中出現的兩段音樂，你覺得哪段音樂用大紅色表示，哪段用粉紅色表示？為什么？學生聽后，都說第一段用粉紅色，第二段用大紅色，因為第一段比較柔和，親切，用粉紅，第二段給人一種熱情、飽滿的感覺，用大紅色。我追問：“這兩種顏色哪種更明亮”？學生說：“大紅色”。于是我馬上接著說：”在音樂中，這種色彩明亮、音樂飽滿的一般都是大調式，反之就是小調式。“再請同學們觀察，大調式和小調式的結尾音分別是什么音符？通過這個問題讓學生進一步明白大調式和小調式的`區別方法。筆者認為這種方法還可以大膽的在其他的方面使用，比如可以利用色塊來區別音色，人聲的音色，樂器的音色；也可以用色塊區分音區和不同的聲部等來幫助學生更方便的學習音樂，以此來解決教學中的難點。
3、巧用點、線描繪旋律，輔助理解音樂
音樂旋律是由高低不同的音符和節奏按照一定的規律排列而成的，旋律的節奏、速度、音符的高低和走向決定著音樂所表現的意境、情緒、情感、風格等特點，怎樣讓學生在短時間內以最直接的方法理解這些特點呢？筆者平時常用畫旋律線的方法描繪抒情優美的音樂，用點狀的方法描繪輕快、活潑的音樂，并設置自定義動畫以動態的形式出現，隨音樂旋律同步在幻燈片上顯示，通過點或線的高低，形象的展示出旋律的起伏，幫助學生理解音樂。如：八年級第十五冊第五單元《春江花月夜》第三段花影層疊，為了讓學生能夠理解這段音樂在同樣節奏型的基礎上進行了自由模進的方法創作，筆者運用了點狀加線條的方法幫助學生感受音樂旋律的進行。（譜子如下）
師：請聆聽音樂，尋找這段音樂特殊節奏型。
生：
師：在這種節奏性的基礎上進行的旋律有何特點？請同學們跟著音樂畫旋律線。（這時幻燈片上在播放音樂的同事出現了點狀的旋律，最后再用線條將點狀連接起來）
生：以兩小節為單位，旋律你高我也高，你低我也低。
我馬上接著總結：這種創作手法叫自由模進。用這種自由模進的方法來表現水中花影在風的吹拂下，變的紛繁層疊。
通過這種方法使復雜的問題簡單化，通過視覺和聽覺的結合，直觀形象的理解了音樂旋律的進行。
PPT這款軟件還有很多其他的功能，如自定義動畫、繪圖等都能很好的輔助音樂課教學。
三、利用音樂網絡，培養自主學習
對于新時代的學生和教師來說，音樂學習與網絡資源的開發利用是緊密結合的，二者相輔相成，互相促進。電腦網絡為音樂學習提供廣闊的空間，網絡猶如一個存放了大量信息的圖書館，從內容上看，包括了古典、浪漫、古代、現代、世界、民族的，音樂資源可以跨越時間與空間的束縛，不僅有音頻，還有視頻，為音樂學習創造了良好的學習空間與平臺，而且也為學生走出教室、走出課本、走向更廣闊的學習領域提供了有效的操作平臺，能夠更好地為音樂學習服務。
筆者執教初三第十七冊第四單元《經典交響》這一單元，備課時碰到了很多的問題，我思考，在這么短的時間里，我應該以怎樣的方法將這些經典音樂完美的介紹給我的學生們聽呢？都說音樂是聽覺藝術，無法用語言來形容的，如果只是讓學生在課堂中反復的聽，不一定會有吸引力。我在網絡上打算尋找一些教學方法和好的教學思路作為參考，突然想到，我可以利用網絡學習并研究音樂和音樂教學，為什么學生們就不可以呢？于是我馬上聯系計算機老師借用機房進行上課。在備課的時候，我找了好多個音樂網站，準備在課堂上提供給學生學習。
上課開始時，先將學生分組，四人一組，在學習過程中四人相互合作，先在老師提供的音樂網站上學習，如果時間充足，學生可以自己再找其他網站繼續學習，學習內容和問題列在黑板上：
（一）學習內容
1、聆聽貝多芬的《命運交響曲》第一樂章和第九合唱交響曲，能哼唱這兩首音樂的主題旋律。（給學生二十分鐘左右的時間）
2、學習貝多芬的生平。（大概三分鐘）
3、了解《命運交響曲》創作背景。
4、學習并聆聽貝多芬的其他的一些著名代表作（大概五分鐘）
（二）提問：
問題一：你最喜歡《命運交響曲》第一樂章的哪個樂段或哪個樂句？為什么？請你將這句音樂哼唱出來。
問題二：聽了《命運交響曲》第一樂章和合唱交響曲，你有什么感受？
問題三：請你簡單的介紹曲作者的生平。
問題四：貝多芬為什么創作這兩部作品。
問題五：請說說你最喜歡貝多芬的哪部作品，為什么？
學生通過網絡中的音樂、視頻、文字、圖片等信息的了解，組內交流，探討老師提出的問題，即培養了學生的合作意識，也體現了主動學習的特點，從而培養學生自己獨立學習音樂的方法，更為課堂教學帶來了方便。這堂課的精彩之處是組內討論和問題回答這兩個環節的設計，學生在討論交流中碰出火花，在回答問題時組與組之間的學習成果的交換，也是知識和知識的疊加，老師只是學生的引路者，學生在這里真正感受到了自己是主人公地位，更突出了以學生為主體的教學理念。
總之，實踐使我深刻地認識到多媒體技術與音樂課教學的有機整合，能夠收到很好的教學效果。它可以營造良好的音樂氛圍，調動學生積極性；促進思維發散，培養學生想象美；有利于擴展學生的知識面，豐富學生對音樂的情感體驗。多媒體教學功能，使課堂沖破了時空限制，讓音樂課堂教學魅力四射，為學生音樂素質的發展提供了無限廣闊的天地。
小學音樂教學隨筆 30
放在音樂中進行
根據音樂學科的特點，音樂課的常規訓練可放在音樂中進行，在濃濃的音樂氛圍中，用音樂的旋律與學生展開對話，讓他們輕松愉悅地完成練習。如在課前幾分鐘，筆者會讓學生聽音樂做律動進教室，坐下來后聽音樂打節拍，穩定他們的情緒；聽上行或下行的音階時起立或坐下，與老師唱《師生問好歌》或《師生再見歌》；在規范學生唱歌姿勢時，筆者采用《鐵匠波爾卡》中部分節奏較強的樂句作為伴奏音樂，隨著音樂念起兒歌“小腳跟，找朋友，左手右手快回家，小肚子藏起來，抬頭挺胸打開門”；在唱游活動結束時，要讓學生回到自己的座位上，筆者組織音樂游戲《小動物找家》，當學生聽到最后一句“小動物找到家了”，他們就會馬上回到自己的座位上。在這樣的音樂氛圍中，既體現了語言的音樂性，又體現了動作的音樂性，音樂課的常規也逐步形成了，學生聽到不同的音樂時，知道自己該做什么。建立了良好的音樂課常規，就能達到師生感情融洽的目的，學生對音樂的學習也能始終保持積極性與趣味性。
從教師的示范中體現
如在教學唱歌曲《小海軍》時，筆者先讓學生欣賞歌曲的錄音，然后講解歌曲里的一些音樂知識點。附點音符的加入可讓歌曲變得活潑快樂，休止符的加入可模擬大炮的轟炸聲，歌曲里的小海軍應給人以雄赳赳、氣昂昂的感覺。說完，筆者就讓學生自己來試著唱一唱，很多學生都會去喊唱。于是筆者就進行示范，用自然、活潑的聲音進行演唱，與他們的喊唱進行對比。在對比中，學生自己進行判定，歌曲《小海軍》是一首輕松、活潑的歌曲，并掌握了正確的歌唱方法。如在教學唱歌曲《搖籃曲》時，一開始筆者先讓學生欣賞，然后讓學生自己唱一唱。于是，學生們就大聲并堅定有力地唱了起來，筆者開玩笑地說：“這么大聲，還讓不讓寶寶睡覺了？”學生都哈哈大笑起來……接著，筆者進行了示范，學生還輕輕地打起了拍子伴奏。在筆者聲情并茂的演唱中，學生知道了像這類“搖籃曲”性質的歌曲需用自然、輕柔和連貫的聲音去演唱。
可以說，教師正確的示范，不僅培養了學生學習音樂的興趣，還養成了他們良好的歌唱習慣，對音樂作品也會做出正確的理解。在音樂課上，有了規范的動作和明確的要求后，學生就知道怎么去歌唱和表演，他們的行為有了一定的目的性，課堂的教學秩序也就能抓好了。
在音樂教學反思中摸索
如在教學唱歌曲《小小雨點》時，筆者先組織學生欣賞，說說歌曲的'情緒；再復聽，根據自己對歌曲內容的理解進行創編動作。結果發現，學生的動作和歌曲內容是風馬牛不相及。學生在做律動時亂哄哄的，還和前后左右的小伙伴講話。課后，筆者進行了反思，怎樣才能讓學生安靜地投入到歌曲的意境中并做好律動呢？
為此，在進行另外一個班的教學活動時，筆者改變了教學方式，先是和學生具體分析了歌曲的內容，引導學生做些小雨點落下和小苗兒發芽的動作，讓他們邊聽音樂邊看示范邊自己做律動，明顯動作好看了，與歌曲內容也相符了，最重要的是他們能安靜地隨音樂做律動了。在學生學會歌曲演唱之后，筆者再讓他們邊唱邊舞，一切都在愉快輕松的氛圍中進行。最后，筆者讓學生加入了自制的打擊樂器沙球，來模仿下雨的聲音為歌曲伴奏（這是先前的一個班所沒有的環節），學生學得可開心了。在這樣的音樂教學活動中，增強了學生學習音樂的興趣，教學秩序井然。所以，在課堂上所發生的各種“意外”，都可以成為很好的反思材料。
音樂教學反思是一種意識，是提升自身教學能力的基礎。教師只有把音樂教學反思轉化為日常的教學行為，學生才能輕松快樂地學習，音樂課的常規也會在無形中建立起來。
小學音樂教學隨筆 31
參加工作已經十多年了，原以為當音樂教師相對于其他職業來說壓力會小點，可現在看來不然，當音樂教師也并不輕松。當然，在壓力背后也有快樂。
一、教學中最大的特色或經驗
這么多年的教學，也有了很多經驗。比如，在各個單元內容的教學中，我不會僅僅局限于課本中的素材，而會盡可能、大量的去尋找課外的與本單元或本節課有關的知識、音樂等等，我希望結合課外的知識讓學生們有更廣闊的視野與更加豐富的體驗、感受。在課堂上，當教學生演唱時，我會去主動關注學生的聲音，學生演唱時，有時他們會偷懶，在學生心里沒有“什么叫好聽的聲音”的概念。我認為，好聽的聲音必須聲中帶情，把情和聲融合在一起，我很多次在課上模仿學生懶惰時的聲音，讓他們自己去比較，這時基本上學生都能領悟到什么叫有感情的聲音，也能很快的改過來。
第二、教學中最大的'困惑
在教學中，尤其在教學欣賞課時，我有時無從下手，我到底讓學生在欣賞課里學點什么?分析曲式，對于一、二年級學生來說猶如聽天書，根本聽不懂。所以一到欣賞樂曲時，很多學生不能去關注樂曲，我想原因出在我身上，我不能帶領學生很好地聽，這也是我最大的困惑所在。
最后，在教學上，我最大的愿望也跟其他音樂教師一樣，能成為一名優秀的音樂教師，面對學生，面對教學能得心應手;面對學生，能教給他們更多的音樂知識。音樂課能給他們帶來無限的快樂，這也是我做教師最大的心愿。
小學音樂教學隨筆 32
今天下午第一節課我和小朋友一起完成了歌曲《拍手唱歌笑呵呵》，這是一節音樂課，但不同的是在學唱歌曲的同時，還要為歌曲創編動作。可以說這節課是有一定難度的，雖然從歌曲的節拍與歌詞來看，孩子們簡單易學，但為歌曲創偏動作對于孩子們來說還有待于學習和嘗試的。
首先我同小朋友們一起邊唱邊打著節奏，有的小朋友用拍手的形式，有的小朋友用拍肩的形式等等，看到孩子們對歌曲很有興趣。于是我選擇了以游戲的'方式來完成創編。自由選擇小伙伴兒，兩人或多人隨著音樂做游戲，可以加上幾個漂亮的動作。我看到孩子們用手拉手、拍手、指對方的眼睛等方式表達了對歌曲的理解。我看到了孩子們真的在努力，把自己對音樂的那份感情表達的非常棒。我找了個別小朋友在前邊進行表演，并讓幼兒討論他們的動作有哪些值得去學習的地方。
隨著優美的樂曲我和孩子們一起為歌曲創編動作。雖然小朋友們非常的快樂，也學會了歌曲，為歌曲也創編了動作，但是這一節課下來，給我的感覺就是有些亂，我在活動過程的設計中只注重去完成教學目標，我會在以后的教學中多努力吧，爭取最大的進步。
小學音樂教學隨筆 33
一、農村小學音樂教師專業化發展現狀
（一）音樂教師專業化意識淡薄
目前不少農村小學的音樂教師缺乏職業的認同感和成就感，從對音樂教師的訪談中我們可以發現，絕大多數教師只聽過或者根本沒聽過教師專業化，但是真正理解它的意義的教師卻鳳毛麟角，有些教師認為“教師專業化就是要拿獎，帶學生出去比賽，給學校拿了榮譽，別人就說你專業”。當筆者問到新課改的問題時，大多數教師表示并不了解，他們只上好他們的課，認為"新課改是上面的事情，跟我們教師沒什么多大關系�！霸鯓映龀煽兙驮鯓由稀�。這樣的情況明顯表現出對教師專業化的意識是很淡薄的。
�。ǘ┮魳方處煂I技能掌握不夠
由于筆者所在農村地區小學音樂教師有不少是兼職教師，他們在其他科目的教學中掌握了一定的教學經驗，因此對課堂教學能力與組織能力的駕馭是還可以的，但在音樂專業技能的掌握上卻略顯不足，大多數教師都表示只掌握唱歌技能，對于音樂其他專業技能，例如演奏、創作等能力的掌握卻很少。
（三）音樂教師缺乏專業合作意識
筆者通過調走訪發現，筆者所在農村小學的音樂教師之間的交流很少，只有少數教師偶爾聽其他教師的課，在音樂教育研究方面討論更是缺乏團隊精神，相互之間連起碼的交流都沒有。大多數教師認為音樂課不是重要的課程，沒必要認真對待。筆者了解到教師之間出現這樣的狀況原因首先是上級未能建立良好的教師之間相互學習、聽課與評課等制度，導致教師們沒有一個合作交流的平臺，其次是一些學校由于是不懂音樂的老師兼職音樂課，彼此之間根本沒有內容可以拿出來討論。
二、農村小學音樂教師專業化發展策略
（一）加強觀念轉變，提高對音樂教師的管理
音樂新課標中強調了音樂課程是人文學科的一個重要組成部分，它是實施美育的主要途徑之一。想要改變當前農村音樂教育的情況，首先需要市各級部門的領導要更新音樂教育思想觀念，把農村音樂教育工作提到議事日程，充分認識到音樂教育是素質教育的一個重要領域。學校的音樂學科是審美教育的主體學科，它不僅是教授學生基本的音樂知識，更重要的是能夠提高學生的審美境界，增加個人修養，使學生能更好地全面發展，這些優勢并不是其他學科都能給予的。因此，筆者認為本地區農村教育部門領導應以素質教育為己任，解放思想，努力地創造條件，使本地區農村小學音樂教育跟上時代的腳。
2、設立音樂教學評價體系，改革考核方式
�。ǘ└纳乒ぷ鳝h境，激發音樂教師工作熱情
1、建立獨立的音樂教室
學生們都渴望有一個優越舒心的環境，他們在感受音樂美的同時更希望音樂教室和他們聽到的音樂一樣美。建立一個有助于他們成長的獨立的音樂空間，能更好地激發學生學習音樂的興趣，使他們在音樂中遨游與成長。這個空間并不用那么華麗，那么奢侈，只要在教師黑板上貼上關于音樂的名言，在墻壁上貼上著名音樂家的畫像，又或是貼上一些樂器圖片，在后墻課布置一些學校文藝活動的照片，這樣簡單的設計便能將孩子們的音樂熱情激發，也能使教師們上課的欲望。
2、配備基本的音樂器材與資料
感受與鑒賞是音樂教學的四個學習領域之一，它是整個音樂學習活動的基礎，是培養學生音樂審美能力的主要途徑，而這個途徑最直接的.方法就是利用音樂器材與資料。按照音樂課程標準完成教學任務的基本條件來看，是要求每個學校至少配備一臺電子琴，一臺收錄機，一套教學掛圖和一個音樂教學用品柜。由于本地區農村地區經濟條件并不富裕，因此不用配備鋼琴類昂貴的音樂器材，但應努力配備較為便宜、簡便的音樂器材，例如：較為便宜的電子琴、口琴、豎笛、三角鐵等。資料方面應配備完整的教學參考書和其他與教學科研相關的資料，有了這些器材與資料，不但為學生增添了興趣，也激發了教師們上課的熱情，其效果是顯而易見的。
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1、提升音樂教育專業知識與能力
對于本地區農村小學的大多數兼職音樂教師來說，唱歌是用的最多的教學手段，大多數的農村音樂教師掌握的只有歌唱能力，對其他能力卻掌握的相對較少。對于這部分教師來說，可首先選擇教授其簡單的器樂演奏技能、基本的創作技能等等，由淺入深、循序漸進地進行培訓。
2、提升音樂教育科研能力
音樂教育科研能力應作為培訓的一個重要內容，它是提高教師教育能力的方法之一。通過科研，教師可以豐富教學的內容拓自己的思維，提高教學的質量。因此要樹立教師們的教育科研意識，注重教育科研基本方法的培訓，并圍繞新課程的實施，把培訓與教育科研緊密地結合起來。根據學校、教師實際，針對當前教育教學中的實際問題，特別是基礎教育課程改革中的問題，應確定研究課題，引導教師從教學實踐中不斷反思與總結，提高自身的教育科研能力。
3、提升建立“校本培訓”模式
由于農村地區的教師工資并不高，經濟負擔較重，再加上兼職教師過多，籠統地組織培訓很難找到針對性。校本培訓它能有效的克服制約農村教師專業化發展的諸多不利因素，對于農村學校來說，校本培訓是一種比較實際、適用、經濟且有效的培訓形式。校本培訓的出發點是學校課程和整體規劃的需要，場所是學校，主體是學校教師，目標是滿足個體教師的工作需要。這對于條件相對較差的農村學校來說是非常可行的。
結論
隨著我國經濟的不斷發展和對教育的越來越重視，農村音樂教育也一定會逐漸得到改善。筆者認為只要帶著音樂教育的基本理念，朝著音樂教育改革的方向前進，相信農村音樂教育必將會迎來光明我國的音樂教育也將會得到長足的發展。
小學音樂教學隨筆 34
蘇霍姆林斯基說：“音樂乃是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段......”我愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在唱唱跳跳中感受音樂的美，產生愉快的心情。
音樂是由音高、音質、音色等有組織、有規律地構成的一種美妙的，能夠反映現實生活和人的思想感情的藝術。對幼兒進行音樂教育有利于幼兒全面發展。然而，很長時期以來，幼兒園音樂教學形成了一個固定的、不太科學的模式：教一首歌曲，先讓幼兒死記硬背歌詞，然后跟著教師一句句的學唱；教一個舞蹈，也只是讓幼兒機械模仿老師的舞蹈動作。久而久之，壓抑了幼兒的創造才能，這是很不利于幼兒的成長和發展的。因為如此，我對幼兒音樂教育進行了一些探索和實踐改革，下面是我的一些做法和體會。
一、要全面領會，認真貫徹《幼兒園教育綱要》的有關規定，進一步明確幼兒園音樂教學的目的與要求。
幼兒園教育新《綱要》對幼兒園的音樂教學提出了：“教給幼兒唱歌、舞蹈粗淺的知識和技能；初步培養幼兒對音樂、舞蹈的興趣和節奏感；發展幼兒對音樂的感受力、記憶力、想象力和表現力等；陶冶幼兒的性情和品格”四個方面的任務和要求。其中關于培養和發展幼兒的情趣和智能，提高其音樂素質等方面，則是目前教學中的薄弱環節。因此，我們要把《幼兒園教育綱要》中關于音樂教學的任務與要求的規定，作為我們進行音樂教學改革的主要依據。
二、以趣引趣：
幼兒音樂教育的目的不是培養音樂家、舞蹈家，而是讓幼兒在有趣的音樂活動中陶冶性情和品格。因此，必須強調興趣第一。另外，興趣也是產生學習動機的重要心理因素，由于幼兒年齡小，學習動機與活動本身就有著更為直接的聯系，因此，我經常用幽默的語言、生動的比喻使音樂活動充滿情趣，尤其在教材趣味化、設計趣味化、教法趣味法上下功夫。
1、教材趣味化。
我在選擇教材時，總是盡量選擇從歌詞到音樂、從體裁到形式、從結構到風格都能貼近幼兒生活、體現兒童情趣的教材。有些教材要經過改編、加工以后才有趣味，如：《手指歌》原來五段歌詞最后兩小節的節奏都是┃××┃×-┃，就顯得很枯燥，經過改編，我就增加了四分、八分、十六分等節奏，如“媽媽洗衣服┃嘩-┃嘩-┃”；“姐姐拍皮球┃嘭嘭嘭 嘭嘭┃嘭嘭嘭┃”等，孩子們感到十分有趣，這樣既是唱歌，又有游戲，同時還能培養幼兒的節奏感。
2、設計趣味化。
教育活動設計的好壞，往往決定著這次活動的成敗，因此我對每一個音樂教育活動，都要根據教材對結構內容進行精心設計，使之情節化、承上啟下、自然過渡，這樣就能使幼兒從一個音樂意境走向另一個意境。
通過透析幼兒的心理、生理特征，不難看出這些特征和音樂之間有著諸多的聯系。幼兒活潑好動、愛玩的個性與幼兒音樂鮮明的律動感以及游戲性是一致的。因此，在活動設計時將音樂與游戲緊密結合，以活潑有趣的音樂游戲貫穿于整個的音樂教學過程，孩子們隨著老師簡練和游戲性的語言進入了音樂的意境，在音樂意境中感受音樂，并培養了幼兒對音樂的興趣，同時幼兒表現音樂的積極性也大大地提高了。
3、教法趣味化。
“好奇”是幼兒的心理特征，“形象”是幼兒的思維方式。在教學過程中，我努力將兩者有機的結合起來，使我的教育方法力爭生動形象，充滿情趣。
三、以情育情：
達爾克洛有句名言：“對音樂的理解，與其說是一種智力過程，不如說是情感過程”。因此我將音樂教育的重點著眼于引導幼兒對音樂情感因素的體驗。那么，怎樣利用音樂手段達到情感交流、讓幼兒輕松愉快地投入到音樂活動中呢？我認為關鍵是一個“愛”字，因為老師的感情對幼兒具有強大的感染力。和我接觸過的人都說我非常愛笑，確實我是個很快樂的人，尤其和孩子們在一起的時候，我的臉上總是掛著笑容，我在事業、孩子和生活中總感受到無窮的樂趣。
在音樂教學中，我特別注重師生之間情感的交流，努力創造一種平等、寬松、和諧的氣氛，以此來激發幼兒對音樂活動的興趣。比如說在活動中經�？粗變旱难劬χv話和示范；用表情、動作等去調整幼兒的心理狀態（如：當孩子們很興奮時，我就說：“天黑了，小動物要睡覺了�！辈ь^假裝睡覺。）同時，我還以各種不同的身份與幼兒進行情感交流，在音樂活動中，我不僅僅是老師，還可能是其他角色，如兔姐姐、鴨媽媽、小鳥、風等，通過扮演角色、逼真地表演，就把幼兒帶入到了音樂作品特定的意境之中。
在每一次音樂活動前，我對教材都要做詳盡的研究和分析，領會每首歌所要表達的情感內容。如：在《娃娃家》這首歌，我就根據歌詞內容分析出歌曲所要表達的自豪、溫柔、高興、自信等幾種感情。由于我對教材的感情做了詳盡的分析，并將這些感情充分表現在其中，所以使一首簡單的歌曲有了豐富的情感體現，使一首較為平淡的歌曲顯得耐人尋味了。試想一下，如果沒有這些情感的投入，只是老師說輕就輕、說響就響，通過反復練唱來把這些要求強化下來，那效果肯定是可想而知的。
四、以新帶新。
奧爾夫體系的核心觀念之一就是在不斷創新中獲得新的生命力。對！在大力推行素質教育的今天，我們應該培養幼兒在自我探索中獲取知識，在自我探索中增強創造力。作為老師，就要做孩子潛在能力的`發掘者、引導者。因此，在音樂活動中，我注意啟迪幼兒的形象思維來創造性地表達歌曲的音樂形象。如歌曲《小烏鴉愛媽媽》，當孩子們會唱后，我就問孩子們：“怎樣才能把這首歌唱好呢？”有的孩子主張，第一段要唱得快，因為小烏鴉急急忙忙趕回家��；第二段要唱得慢點，因為小烏鴉的媽媽年紀大，小烏鴉呀要一口一口地喂媽媽，所以這部分要唱得慢些，要唱出小烏鴉很喜歡媽媽，小心地喂著媽媽。這首歌我就是根據他們的構思引導他們進行表演的。在充滿稚氣的童聲中，我感受到了孩子們的音樂想象力和創造力。在愉快的情緒中我也給以技能技巧上的指導，如發生、咬字、口形方面的指導、示范，但這些指導的目的是讓幼兒更好地按自己的意愿表達音樂。
其次，我讓幼兒給熟悉的歌曲增編新的歌詞或改變部分歌詞，這既能提高幼兒唱歌的興趣，也有利于對幼兒創造力的培養。如針對中、大班幼兒的年齡特點，創編時需要的有關生活經驗等事先要在其它活動中進行準備，以便幼兒能將注意力集中于音樂的要求和創造的樂趣上。
在創編歌曲中幼兒的“求異思維”得到了發展，孩子們常常會叫“老師，我又想出來了”。他們不模仿別人編的，也不滿足自己編的，這種創造性，就需要老師去發現、鼓勵培養和發展。
綜上所說，幼兒音樂教學改革工作不是一日之功，不但需要幼兒教師不斷優化教學方法，了解幼兒音樂教學情況和新信息；還需要幼兒教師努力學好音樂基礎知識、基本理論與基本技能，提高自身的音樂素質，順應當前素質教育的潮流，探索出一條適合現代不同年齡的幼兒音樂教育體系，為塑造新世紀具有較高音樂素質的優秀人才打下堅實的基礎。
小學音樂教學隨筆 35
【背景】
今年來農村學校支教，任教這里一至六年級音樂課。接課后，了解到這里孩子的音樂課情況，原來音樂課基本是老師兼任，實際上課情況不是很樂觀。大部分學生都很少接觸音樂，極少能放聲高歌。果不其然，一開課，我就遇到了難題。
【案例】
二年級，共有44名學生。一年級沒有上過音樂課，所以，我只能是把他們當作一年級的孩子來教。我想，學唱歌曲要采用分段分句聽唱法，這樣，學生學起來感覺篇幅
短小，易記易學。也不要求什么演唱風格、演唱技巧了，只要能唱出基本曲調就可以吧。可是當我真正進入課堂，開始上課了，我才發現，情況比我想像的還差。我把每個樂句都要斷開，是一兩小節的來教，孩子們根本張不開嘴，發不出聲音。都是很小很小的嘟噥著跟我學。我采用了各種調動積極性的辦法，鼓勵、表揚，彈琴做基本發聲的音階練習------都不奏效。是在沒辦法了，我只好提示：“大聲點！”緊跟著就有一句像點樣子的大聲唱，接下來，第二句就又沒音了。孩子們是不喜歡，還是不敢唱？我陷入了困境之中。屢遭挫敗，我感覺真犯愁了。怎樣讓孩子們能發自內心的盡情放聲歌唱呢？
一天早晨，正好是本村大集，從公交車走下來，猛然聽到一聲清脆喊聲：“媽------等等我啊------”跟著是清脆響亮的哭聲。我尋聲望去，看到二年級的小波，正在追趕他媽媽。媽媽不知道為什么把他落下了很遠。作為音樂老師的我，對小波這清脆的嗓音很是在意。心想：這才是發自內心的自然童聲啊。當天，正好有二年級的音樂課。看到坐在那里的小波，我靈機一動，對孩子們說：“同學們，今天老師有個問題想請教大家。”孩子們都睜大好奇的`眼睛看著我。我故意頓了頓，說：“如果你跟媽媽出門，媽媽走的快，把你給落下了很遠，你怎么辦？”一石激起千層浪，孩子們紛紛發表看法。包括那清脆的叫聲，是小波喊出來的。我順勢對大家說：“大家一起來跟小波學，一二齊-------”孩子們大聲喊著那句“媽------等等我------”“對，我們就要用這樣的聲音來唱歌才最好聽啊�！本o接著，我便指揮演唱《小烏鴉愛媽媽》，成功了！終于聽到了孩子們那發自內心的童真的嗓音，那么甜美，甜到我的心里。雖然在以后的教學中，孩子們還是不斷重復老問題，但是我每用這招就基本解決一節課。
【反思】
我被孩子們逼出來了一個不是辦法的辦法。這個辦法看起來似乎是有些荒唐，但是細細想來，也有它的道理。一節課，就是一場藝術表演。在這場表演的前前后后，圍繞著老師、學生、學習內容等方面。他們分別扮演著不同的角色：老師是導演兼舞美、舞臺的設計者，學生是演員，學習內容是劇本。老師的教學設計，必須為學生服務，為“小演員”們提供一個適合他們表演的良好情境，在這種情境中，孩子們就像進入一個真實的故事里，在這個故事里忘情地去展示自己。我的這個辦法就為孩子們提供了一個適
合的情境，激發了孩子們內心的自然感受，因此他們就會放松地來盡情展示自己的童聲了。憑著這種感覺，孩子們覺得音樂不在是那么神秘，那么遙遠，感覺就像說話一樣，在這種自然而然的良好感覺中，孩子們放飛了自己的天真。課堂上，學生的表現、參與、感悟、創造是最重要的，教師的任務就在于能否為學生搭建好一個適合他們的舞臺，這種搭建，有時候僅僅是幾句話，一個情境，一個動作，關鍵是適合孩子。
“藝術課程一個重要原則，是尊重兒童的自然創造能力。”教師決不能不分時機地把自己認為必要的技能和知識強加給學生，而是要基于兒童自己的動作、聲音和設計開展啟發式的教學活動，是學生的創造力得到自然噴發。兒童會因此感到無比的快樂，而這種快樂就是純樸的藝術之美，是師生愉悅享受的過程。
小學音樂教學隨筆 36
《新課標》中指出：“豐富情感體驗，培養對生活的積極樂觀態度通過音樂學習，使學生的情感世界受到感染和熏陶，在潛移默化中建立起對
親人、對他人、對人類、對一切美好事物的摯愛之情，進而養成對生活的積極樂觀態度和對美好未來的向往與追求�！币魳肪拖袷且环N看不見、摸不著的東西，它只能靠聽覺、想象，心靈去體會，在教學中應采用多種形式引導學生積極參與音樂體驗，鼓勵學生對所聽音樂有獨立的感受與見解，幫助學生建立起音樂與人生的密切聯系。
這節課我把視、聽、唱、跳等藝術活動結合起來的審美情感的教學手段，使學生在愉快的教學活動中感受到音樂的美感，從而進一步陶冶他們的情操，培養他們的音樂能力與音樂素質，使他們在學到了音樂知識和技能技巧的同時，向更高的層次努力。這節課，我覺得有以下較成功的地方：
一、聆聽音樂，體驗情感
音樂是情感的藝術，情感是音樂教學的生命線。她看不見、摸不著，只能靠聽覺、想象，心靈去體會，而“聽”是音樂教學的基礎。本課的導入重在體驗一種深深的思念之情。欣賞小提琴曲《思鄉曲》，談談感受，讓學生體驗其中的思鄉之情。在教唱歌曲的環節中，也貫穿一個“情”字。在首次欣賞時，啟發學生體會歌曲表達的日夜思念與盼望祖國早日統一之情。接著在聽音樂設計伴奏的過程中反復聆聽范唱，使學生每聆聽一次就受到一次感染，讓學生在聆聽的過程中不斷體驗歌曲的情感。在學生學唱、歌曲處理、表演時，都緊緊抓住一個“情”字�？傊�，學生在學習過程中都體驗到了歌曲抒情優美的情緒，并能表達出來。
二、自主學唱，抒發思念情懷
學生通過多遍的聽賞，律動的表演，圖片的欣賞和臺灣的簡介，學生已由初步的感知轉入深層的體驗，不需要老師再一句一句地教唱。因此，歌曲的教唱環節，我采用的是完整教學法。讓學生先慢速跟琴唱，然后再讓學生自己找出疑問，提出難點，老師或學生再一起幫助解決，這樣，既能發揮學生自主學習的能力，又能節約教學時間，讓老師有針對性解決學生的難點，使學生牢固掌握歌曲的演唱。在本節課的學習中，情境的創設和情境的保持極為重要。在學習歌曲開始，創設了情境，通過反復聽、賞、唱、演，教師的聲情并茂的示范，極大的感染著學生，處理歌曲時，引導學生重點唱好“小橋架在海面上”這一句，接著講解轉調的基本知識，體會轉調帶來的情緒變化，學生在演唱時處理的不錯。尤其在學唱歌曲后半部分襯詞“噢”時，學生在教師的啟發下個個像要回到祖國母親懷抱中的'“寶寶”唱的那樣“溫馨”，師生立刻溶入了真情實感，自然的達到了以情帶聲的學習目的。
三、創編歌詞，表達“團圓”愿望
本課教學的最后環節，圍繞“盼望臺灣回歸”這一主題，讓學生創編歌詞�？墒�，由于時間的倉促，只對歌曲做了很小的改編，學生沒來得及展示出自己的才能，但學生知道了改變節拍和速度，使歌曲的情緒馬上變得歡快，表達了團圓的喜悅之情，學生在演唱方面的表現還是很不錯的。
總的來說，這堂課還是上的比較成功的，整堂課始終貫穿“以音樂審美為核心，突出情感體驗”這一理念。整個教學過程始終強調聽賞領先，在審美過程中師生共同感受、體驗、表現，從而感悟音樂的美。靈活運用教學方法，把音樂的知識與技能和學生的音樂實踐活動緊密結合在一起，使學生在興趣中學習音樂，體驗音樂。但存在的問題也不少，比如教師的語言還可以精煉些，歌曲的演唱還要加強些，介紹臺灣可以讓學生課前查資料再交流，可能效果還要好一些。這些都需要在今后的教學過程中不斷的改進，力求達到完美。
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